Diventare un regista è un lavoro da sogno per molte persone. Se sei pronto e disposto a dedicare del tempo, hai una visione creativa e una grande capacità di realizzare qualcosa da zero, diventare un regista potrebbe essere il lavoro che fa per te. Ricorda solo che questi lavori sono altamente competitivi e potrebbero volerci anni o addirittura decenni per raggiungere l'obiettivo. Tuttavia, se questo è il tuo sogno, fallo!
Fare un passo
Parte 1 di 3: iniziare una carriera
Passaggio 1. Guarda il film in modo critico
Probabilmente hai visto molti film che ti hanno spinto a diventare un regista, ma puoi iniziare a utilizzare l'esperienza di visione del film come un modo per imparare a fare cinema. Guarda più film che puoi e presta attenzione ai dettagli.
- Prova a contare almeno 15 errori in ogni film che guardi. Cerca gli errori di recitazione, montaggio, trama, ecc.
- Sviluppa la consapevolezza della narrazione mentre guardi i film. Prova a guardarlo in silenzio e osserva come si sviluppa la storia nel film con le immagini. In alternativa, puoi anche ascoltare dialoghi, colonna sonora e altri suoni in un film per vedere come si sviluppa la storia in base alle parole dei personaggi.
Passaggio 2. Inizia a realizzare un cortometraggio
Per diventare un regista, devi iniziare subito e fare tutti i passi necessari. Acquista una fotocamera se non ne hai una. Mentre una fotocamera di qualità ti aiuterà a produrre film migliori, inizia con qualsiasi fotocamera disponibile.
- Scrivi la tua sceneggiatura o lavora con un amico che è uno scrittore.
- Riunisci gli amici per il fine settimana e raccogli le scene per realizzare un cortometraggio. Nel tempo, puoi mettere insieme singole scene con un programma come Adobe Premiere.
- Fare cortometraggi ti obbligherà a iniziare ad imparare gli aspetti tecnici della regia. Devi sapere come modificare, scrivere e fare tutto il resto. Realizzare cortometraggi ti darà l'opportunità di provare diversi ruoli e sviluppare un diverso insieme di abilità.
Passaggio 3. Impara ad agire
Il modo migliore per imparare a dirigere un attore è accumulare esperienza di recitazione, nei tuoi film o in spettacoli di gruppo. Impara di più sulla recitazione e fallo da solo in modo da poter apprezzare gli attori con cui lavori e rendere più facile comunicare con loro.
Cerca di imparare tutto sugli attori. Ad esempio, puoi conoscere diverse strategie o tecniche di recitazione, come il metodo e la recitazione classica
Passaggio 4. Leggi i manoscritti di altre persone
Sebbene tu possa iniziare scrivendo il tuo script, potresti dover affrontare gli script di altre persone in seguito. Leggere una sceneggiatura scritta da qualcun altro è un ottimo modo per dare vita a una storia. Quando stai leggendo il copione di qualcun altro, prova a pensare ai dettagli di come girerai ogni scena.
Ad esempio, se due persone stanno discutendo in una scena, come le posizioneresti? Quale angolo di ripresa utilizzerai? Che tipo di illuminazione preferisci? Quali suoni ci saranno in sottofondo?
Passaggio 5. Considera la possibilità di frequentare la scuola di cinema
Sebbene ciò non sia strettamente necessario, la scuola di cinema è utile per tre cose: sviluppare l'esperienza, accedere alle troupe e costruire reti. Molti registi non hanno mai frequentato la scuola di cinema, ma molti altri sono diventati studenti. Avrai accesso a stage, formazione e, soprattutto, nuovi nomi, nomi e nomi. Se hai un progetto, puoi essere aiutato con l'equipaggio e costruire una rete aiutando gli altri.
Sebbene altamente competitive, la NYU, la USC, l'Università della California a Los Angeles, l'AFI (Los Angeles) e il California Institute of the Arts sono alcune delle migliori scuole di cinema. Diversi registi famosi hanno frequentato queste scuole, come Spike Lee, Martin Scorsese, Oliver Stone, Ron Howard, George Lucas, John Singleton, Amy Heckerling, David Lynch, Terrence Malick, Francis Ford Coppola e John Lasseter
Passaggio 6. Lavora come parte di una squadra di produzione
Essere un regista non è una cosa immediata. Molti di loro iniziano come assistenti, operatori di macchina da presa o assumono altri ruoli come parte di una troupe di produzione. Nessun lavoro è troppo piccolo per aspiranti registi. Che si tratti di compilare file, assicurarsi che gli attori facciano uno spuntino o tenere d'occhio l'attrezzatura della telecamera di notte, è la mossa giusta.
- Se stai studiando in una scuola di cinema, cerca uno stage. In caso contrario, controlla il sito Craigslist e trova persone creative nella tua zona e offriti di aiutarle. Se sei affidabile e amichevole, le persone vorranno sempre lavorare di nuovo con te in futuro. Inoltre, il tuo lavoro diventerà ogni volta più grande e migliore.
- È più probabile che le società di produzione diano una possibilità a qualcuno con cinque anni di esperienza come assistente di produzione rispetto a un diplomato di una scuola di cinema che è ancora verde. Prova a trovare un lavoro di assistente di produzione o un altro lavoro di squadra di produzione di livello base e fai del tuo meglio.
Passaggio 7. Inizia a creare un social network
Insomma, non si diventa regista senza conoscenti. Questa è la cosa più importante da avere. Ciò significa che questo settore è molto facile da battere se hai il punto di ingresso. Per ottenerlo, devi immediatamente costruire un social network. Più persone conosci, più opportunità avrai.
Partecipa a eventi dell'industria cinematografica, come riunioni, convegni, feste, anteprime, ecc. Presentati alle persone e cerca di sviluppare un buon rapporto con loro. Offri il tuo aiuto per progetti futuri o invita altri a lavorare insieme
Parte 2 di 3: ottenere un lavoro
Passaggio 1. Trova altri progetti
Nel percorso verso la regia cinematografica, dovrai sviluppare un curriculum con altri tipi di lavoro di regia, come dirigere video musicali, programmi TV e pubblicità. La paga che ricevi potrebbe non essere molto, ma tutti questi lavori ti aiuteranno a riempire un curriculum vitae con esperienza di regia.
Alcuni di questi lavori potrebbero essere pagati bene e li adorerai, quindi non rifiutare immediatamente un'offerta per dirigere un annuncio solo perché non è la stessa cosa di un lungometraggio
Passaggio 2. Crea cortometraggi più sofisticati
Realizzare cortometraggi con amici del settore è il modo più veloce per sviluppare una storia lavorativa. Unisciti a nuovi amici e altri che stanno ancora cercando di entrare nell'industria cinematografica. A volte, dovrai preparare il tuo budget, ma questo è un passaggio necessario per il successo.
Passaggio 3. Presenta i tuoi cortometraggi al festival
Se c'è un film realizzato da te di cui sei molto orgoglioso, presentalo a un festival cinematografico. La parte migliore è che puoi partecipare a festival cinematografici ovunque. Potrebbero esserci diversi festival cinematografici nel tuo stato o regione a cui puoi partecipare.
- Sundance riceve 12.000 iscrizioni ogni anno, quindi il festival è molto competitivo. Potresti essere in grado di iniziare con festival più piccoli e farti strada. Assicurati solo di rispettare la scadenza e i requisiti di formato!
- Le Iene di Quentin Tarantino è stato scoperto al Sundance Film Festival e Steven Spielberg si è imbattuto in un film chiamato Paranormal Activity durante un festival.
Passaggio 4. Crea un portafoglio
Un portfolio è un elenco di tutti i progetti che hai diretto, quindi assicurati che sia accattivante. I modelli devono anche fornire un portfolio di attività di modellazione, gli attori devono preparare fotografie del viso e curriculum vitae e i registi devono registrare i loro portfolio. Questo portfolio dovrebbe includere informazioni sulla sua formazione, esperienza professionale e film. Questo è ciò di cui avrai bisogno:
- Informazioni sulle esperienze educative
- Curriculum vitae dei partecipanti che mostrano le loro esperienze dall'inizio ad oggi
- Informazioni sui contatti
- Un cortometraggio che dimostra anche abilità di montaggio, scrittura, animazione e cinematografia
- Elenco dei festival cinematografici a cui hanno partecipato e premi ricevuti
- Varie esperienze: video musicali, spot pubblicitari, cortometraggi di animazione, programmi TV, ecc.
- Storyboard e scene che mostrano il processo
Passaggio 5. Pratica le abilità sociali
Anche dopo essere diventato un regista, non significa che diventi il sovrano. Devi lavorare con molte persone diverse e a volte i litigi sono inevitabili. Come regista, è tua responsabilità rendere tutti felici. Inizia a praticare le abilità sociali fin dalla tenera età in modo da essere pronto ad affrontare vari problemi e personalità in futuro.
Tieni presente che potresti dover affrontare alcune situazioni frustranti. Immagina un produttore che ti chiama e ti dice che non gli piace una scena girata alle 5 del mattino in una location remota e perfettamente preparata. Oppure, la tua attrice potrebbe cambiare alcune delle sue parole per approfondire il suo personaggio e tu perdi denaro. Passerai la notte a riscrivere la sceneggiatura per assicurarti che qualcosa possa essere filmato domani in studio
Parte 3 di 3: Alzare una carriera
Passaggio 1. Trova un agente
Una volta che il tuo portafoglio è abbastanza buono, potrebbe esserci un agente che vuole rappresentarti. Gli agenti possono negoziare contratti e aiutarti a determinare cosa è e cosa non va bene per te. Tuttavia, non pagare mai in anticipo per assumere i servizi di un agente. Gli agenti possono guadagnare denaro solo se guadagni dal loro lavoro.
Una grande parte del lavoro di un agente è negoziare punti lordi. Questo termine si riferisce alla percentuale che guadagni dalle entrate di un film. Se il film in cui ti trovi guadagna solo $ 100, va bene. Tuttavia, se il prossimo film guadagna $ 1 miliardo, è un grosso problema
Passaggio 2. Cerca di non disperare se non vieni riconosciuto
Preparati a essere rinnegato e sempre incolpato. Se un film ha successo, il regista è raramente considerato il motivo principale. Tuttavia, se il film fallisce sul mercato, la colpa è sempre del regista. Se il film è brutto, avrai difficoltà a trovare un altro lavoro parallelo in tempi brevi. Anche se un film che dirigi è un successo, potresti non essere famoso come gli attori.
Sebbene tu possa essere resiliente, ma a volte, un regista ordinario non è considerato un grande visionario cinematografico (anche se lo è). Le persone apprezzano di più gli attori e li considerano le figure più importanti in un film. Quindi, in pubblico, non sarai apprezzato; così fa il tuo equipaggio. Se un film è brutto, i produttori ti daranno la colpa. Se gli attori non sono contenti di come stanno i loro capelli, daranno la colpa anche a te. Questo è un ciclo che devi tollerare man mano che cresci come regista
Passaggio 3. Entra a far parte della gilda dei direttori
Dopo aver ottenuto alcuni lavori alla regia, puoi diventare un membro della Director's Guild of America (DAG) (se vivi negli Stati Uniti). Diventando un membro DAG, ti viene garantito uno stipendio di $ 160.000 (circa 2 miliardi di IDR) per 10 settimane.
Nella maggior parte dei casi, devi essere impiegato dall'azienda per guadagnare uno stipendio. Oppure diventi improvvisamente famoso. La quota di adesione iniziale è di poche migliaia di dollari (diverse decine di milioni) e devi anche pagare alcuni altri obblighi minimi. Ne varrà la pena, soprattutto se i progetti che ottieni non sono costanti
Passaggio 4. Goditi il tuo fantastico lavoro
Una volta raggiunto il tuo obiettivo, assicurati di apprezzare e apprezzare il tuo lavoro. A volte sarai stressato, ma allo stesso tempo questo lavoro ti sembrerà soddisfacente. Farai anche sempre qualcosa di diverso a seconda della fase del film che stai dirigendo.
- In pre-produzione, devi tradurre la sceneggiatura in un film, in qualcosa di visivo. Devi anche determinare tutte le esigenze logistiche, il cast e altre cose. Questo è il più importante.
- Durante la produzione, devi fare tutto ciò che tutti immaginano che il lavoro di un regista possa fare. Devi dire agli attori cosa vuoi da loro e come vuoi che si svolga la scena. Tuttavia, sei anche inseguito da una scadenza per produrre un'opera spettacolare. Il processo sarà disordinato ma anche divertente.
- In post-produzione, ti siederai con il team di montaggio e metterai insieme tutte le scene. Assicurati di sviluppare un buon rapporto con gli editori in modo da poter condividere le tue opinioni. In questa fase, devi anche determinare la musica e tutti gli altri elementi importanti per unire il film.
Suggerimenti
- Mira con particolare attenzione agli elementi visivi e dedica tutto il tempo necessario ai cortometraggi. Prova a fare lungometraggi solo quando sei completamente pronto.
- Costruisci relazioni con cineasti, produttori, direttori di produzione e scenografi. Senza di loro non sei niente.
- Prova qualcosa di semplice per il tuo primo film.
- Ecco una lettura consigliata: Dirigere gli attori: creare spettacoli memorabili per il cinema e la televisione di Judith Weston (in inglese).
- Se vuoi davvero essere un regista, ricorda che devi impegnarti molto e i lavori nell'industria cinematografica che ottieni di tanto in tanto potrebbero non fare molti soldi. Quindi devi imparare a vivere in modo frugale continuando a lavorare per raggiungere i tuoi obiettivi. Stabilisci un budget per te stesso e rispettalo.
Avvertimento
- Sii amichevole con tutti. L'industria cinematografica è più piccola di quanto pensi e ci sono molti pettegolezzi al suo interno.
- Questa carriera è molto difficile da vivere e potrebbe avere successo solo quando entrerai a metà degli anni 30. Tuttavia, continua a inseguire il tuo sogno. Se lo vuoi davvero, ci riuscirai.
