Il trailer di un film è un'opera d'arte indipendente, separata dalla pubblicità promozionale di un film. Un buon trailer cinematografico offre una "sbirciatina" del film completo senza rivelare troppo, creando un senso di eccitazione per il film e dando agli spettatori un interesse per il prodotto finale che lascia gli spettatori desiderare di più. Creare il trailer del film perfetto non è un'impresa da poco: completare questo compito richiederà pianificazione, perseveranza e un insieme di abilità un po' diverso da quello necessario per realizzare un lungometraggio.
Fare un passo
Metodo 1 di 3: creazione di un trailer di base
Passaggio 1. Inizia con una breve schermata per visualizzare le informazioni sulla società di produzione
Cerca di ricordare il trailer del film che hai visto l'ultima volta: a meno che non sia un trailer di un film indipendente per pochi soldi, è possibile che la prima cosa che vedi nel trailer non sia un trailer del film stesso, ma una breve schermata che mostra il logo di lo studio del regista, la società di produzione o i distributori e così via. Queste immagini, sebbene brevi, sono importanti - le persone coinvolte nel film vogliono essere riconosciute per il loro tempo e denaro - quindi non dimenticarle.
- Ma ricorda, non devi aspettare che queste immagini finiscano di mostrare il tuo logo per iniziare a presentare il tuo film al pubblico. In effetti, la maggior parte dei trailer utilizza secondi preziosi per mostrare i loghi iniziando a riprodurre musica che costruisce l'atmosfera del trailer (spiegata di seguito) e/o riproducendo i dialoghi del film.
- Tieni inoltre presente che, in rare occasioni, il logo standard dello studio e/o della società di produzione può essere modificato in modo creativo per adattarsi all'atmosfera del trailer. Ad esempio, il primo trailer di Office Space (1999) mostrava il logo della 20th Century Fox sotto forma di faretti e testo dorato che faceva sembrare che fosse stato stampato da una macchina da ufficio Xerox.
Passaggio 2. Definisci l'atmosfera, il tipo e il personaggio principale del tuo film
Non perdere tempo a presentare al pubblico i fatti di base del tuo film. Entro i primi dieci-trenta secondi del trailer, gli spettatori dovrebbero avere un'idea approssimativa del tipo di film che sta mostrando il trailer, chi sono i personaggi principali, che tipo di atmosfera ha il film (al, cupo, allegro, ironico, ecc.) c'è un modo "giusto" per farlo, ma la maggior parte delle volte i trailer lo fanno mostrando un breve frammento del personaggio principale che dice o fa qualcosa che definisce chiaramente l'umore generale e il contenuto del film.
- Ad esempio, diamo un'occhiata ai primi 20 secondi circa del trailer del film del 2014 Whiplash con J. K. Simmons e Miles Teller.
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- In soli venti secondi, il trailer di Whiplash racconta molto del film: Andrew è il fulcro del film, Andrew è un giovane genio musicale, il film ha una componente romantica e Fletcher ha una relazione insegnante/mentore con Andrew.
Apriamo con una foto delle strade di New York di notte. Vediamo Andrew Neyman (Miles Teller), un giovane uomo in età da college, parlare con Nicole (Melissa Benoist), una donna della sua età, in una bancarella di cibo.
NICOLE
Questo posto è confortevole.
ANDREA
Mi piace molto la musica che suonano, Bob Ellis alla batteria.
Nicole ride, vediamo i piedi della coppia che si toccano sotto il tavolo.
ANDREA (voce)
Faccio parte della migliore orchestra jazz di Shaffer, la migliore scuola di musica del paese
Mentre Andrew parla, vediamo le riprese di lui in piedi di fronte alla sua scuola, mentre lo guarda mentre si esercita con la batteria. Mentre continua, vediamo il filmato di Terence Fletcher (J. K. Simmons), un uomo più anziano, che entra in una stanza e appende cappotto e cappello. Ci rivolgiamo a Fletcher che parla con Andrew appoggiato al muro.
FLETCHER
La chiave è rilassarsi. Non preoccuparti della musica, non preoccuparti di quello che pensano gli altri. Sei qui per un motivo. Divertiti.
Passiamo le scene a Fletcher che fa cenno alla band di iniziare a suonare.
FLETCHER
Ah-cinque, sei e…
Passaggio 3. Presenta il conflitto principale del tuo film
Una volta stabilito lo "status quo" del tuo film, introduci i conflitti principali: le persone, le cose, i sentimenti e gli eventi che formeranno la base della storia. In altre parole, mostra al pubblico perché dovrebbe interessarsi ai personaggi e ai temi che hai appena introdotto. Prova a rispondere a domande come "Quale cosa drammatica è successa per mettere in moto la trama?", "Come si è sentito il personaggio a riguardo?" e "Come ha cercato di risolvere il conflitto il personaggio principale?" Nelle parole di Jerry Flattum di Scriptmag.com, "La narrazione si basa sul conflitto. Senza conflitto, non c'è dramma. Il dramma è conflitto".
- Torniamo al trailer di Whiplash per continuare l'esempio. Una volta che il trailer stabilisce le fondamenta del film, rivela immediatamente il suo conflitto principale.
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- Il trailer di Whiplash imposta il conflitto principale del film con effetti sorprendenti. Fletcher, che inizialmente sembra essere un normale insegnante, si rivela essere un torturatore spietato, spietato e violento. Il conflitto è chiaro senza bisogno di un film per rivelarlo in modo diretto: Andrew, che vuole essere un grande musicista, sarà in grado di resistere alla tremenda pressione di essere sotto la tutela di Fletcher?
Vediamo Andrew suonare con sicurezza la batteria in una jazz band, mentre Fletcher prende il comando. La musica jazz allegra suona in sottofondo.
FLETCHER
(Complimenti Andrew) C'è Buddy Rich qui!
La band ha continuato a suonare. Improvvisamente, Fletcher fece cenno alla band di fermarsi.
FLETCHER
(Ad Andrew) C'è un piccolo problema. Sei di fretta. Iniziamo! (Fletcher fa segno alla band di iniziare a suonare) Cinque, sei e…
Andrew e il resto della band hanno continuato la canzone. Senza preavviso, Fletcher lanciò una sedia ad Andrew, che si piegò all'ultimo secondo.
FLETCHER
(Arrabbiato) Stai suonando troppo velocemente o troppo lentamente?
ANDREA
(con rassegnazione) Mm, non lo so.
Passando alla scena della mischia, Fletcher si china verso Andrew. Fletcher diede uno schiaffo in faccia ad Andrew.
FLETCHER
(infuriato) Se saboti la mia band di proposito, ti taglio come un maiale!
Andrea iniziò a piangere.
FLETCHER
Dio mio. Sei tra coloro che chiedono pietà per le lacrime? Tu inutile femminuccia che ora sta piangendo e inzuppando il mio tamburo come una bambina di nove anni!
Passaggio 4. Dai una "sbirciatina" alla scena nascente del film (senza far trapelare la trama
) Una volta stabiliti i personaggi principali e i conflitti del film, hai un po' più di libertà nel modo in cui procedi con il trailer. Molti trailer moderni scelgono di suggerire l'andamento della trama mostrando frammenti nitidi e veloci di frasi chiave o eventi nel film in una sequenza approssimativa (sebbene di solito non precisa). Ma ricorda, gli spettatori probabilmente odieranno i trailer che rivelano troppo della trama del film, specialmente se c'è una svolta sorprendente, quindi non essere troppo rivelatore: non dare troppe sorprese al film!
- Il trailer di Whiplash esplora il ritmo di base della trama del film e rivela pochissimi dettagli. Il breve frammento di seguito è tratto dal trailer; Al fine di mantenere la lunghezza dell'articolo regolabile, sono stati omessi alcuni frammenti di immagine:
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- Questo breve frammento fornisce una buona guida su come va la trama in Whiplash senza trapelare grandi rivelazioni. Ora sappiamo che lo stress della batteria sotto Fletcher si insinuerà gradualmente nella vita di Andrew, sappiamo che Fletcher vede la sua filosofia di insegnamento come un modo per spingere i giovani musicisti di talento verso la grandezza, e sappiamo che Andrew e Nicole inizieranno a sperimentare tensioni nella loro storia d'amore a scuola, mentre suonava la batteria ad Andrew ci voleva ancora più tempo. Tuttavia, noi noso per certo come la relazione e i membri della famiglia di Andrew e Nicole saranno influenzati a lungo termine. Ancora più importante, non sappiamo se Andrew sarà davvero "grande" alla fine del film.
Andrew e suo padre Jim (Paul Reiser) sono visti parlare nella cucina poco illuminata.
JIM
Allora che mi dici della tua band in studio?
ANDREA
(Leggermente a disagio) Fantastico! Sì, penso che… gli piaccio di più adesso.
Passiamo al filmato di Fletcher che urla contro Andrew mentre suona la batteria. Non si sentono parole; si sentiva solo una musica cupa e da corsa.
Brevi frammenti sono visti mentre Fletcher parla nella narrazione: Andrew cammina lungo un corridoio di cemento scuro; Andrew tamburellava furiosamente sul palco, coperto di sudore; Andrew corse attraverso il parcheggio con la sua borsa degli attrezzi; Andrew colpisce il rullante in un capriccio furioso mentre si esercita.
FLETCHER (Voce)
Spingo le persone più di quanto si aspettino. Credo che sia… un must assoluto.
Andrew e Nicole erano seduti al ristorante.
ANDREA
Voglio essere uno dei più grandi. E, poiché lo faccio, mi ci vorrà più tempo… e per questo sento che non dovremmo stare insieme.
Nicole sembrava seria, sorpresa.
Passaggio 5. Spiega il messaggio principale del film
Quando il trailer si avvicina alla fine, lascia agli spettatori un'impressione forte e duratura affermando il tema principale del film in modo edificante e coinvolgente. Secondo il Literature Handbook di William Flint Thrall e altri, il tema è l'idea principale o dominante in un'opera letteraria. In altre parole, devi provare a mostrare al tuo pubblico di cosa tratta il tuo film, non in termini di trama, ma filo comune domande che il tuo film sta cercando di mettere in relazione con il pubblico Come puoi ridurre il conflitto principale del tuo film in un'immagine o una frase memorabile?
- Momenti chiave del trailer di Whiplash che si avvicina alla fine:
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- Qui, il trailer accenna a una domanda tematica al centro del film Whiplash: i modi crudeli di Fletcher sono giustificati se può produrre musicisti davvero grandi? Se un musicista giovane e promettente non deve attraversare l'inferno di questo mondo, non sarà in grado di raggiungere la gloria che desidera? Il trailer sceglie saggiamente di non rispondere a queste domande: dovremo guardare il film da soli per scoprire le risposte!
Frammenti emergono mentre Fletcher parla sottovoce nella narrazione: Andrew è seduto da solo nell'atrio del dormitorio; Andrew ha lasciato l'edificio a tarda notte; Andrew fissò con un'espressione preoccupata nella sala d'attesa della band. Infine, ci uniamo a Fletcher e Andrew nella stanza buia: l'ultima frase di Fletcher viene direttamente da lui mentre la musica diventa più alta.
FLETCHER (suono parziale)
Non esistono due parole in lingua inglese più pericolose di un buon lavoro.
Passaggio 6. Termina il trailer con una frase o un'immagine generalmente memorabile
Gli ultimi secondi del trailer sono la tua occasione per offrire agli spettatori un'interessante immagine di addio o di richiamo e rendere irresistibile il desiderio di vedere il tuo film. Non devi essere così veemente come prima quando riveli il tema principale del film - qui, spesso è efficace concludere il trailer con una sola frase spiritosa, un'immagine provocatoria o qualche breve sguardo edificante quando mostrato in sequenza, ma non non rivelare troppo sulla trama del film.
Whiplash ha un approccio unico in questo caso: invece di terminare con un singolo scatto, il trailer termina con filmati multipli e frenetici che diventano più veloci e più tesi. Non ci sono dialoghi, solo il ritmo lento e costante del rullante che diventa sempre più veloce man mano che i bit diventano più frequenti. La batteria raggiunge un picco forte e potente, poi si interrompe bruscamente - ci rimane un'immagine ravvicinata di Andrew con la sua batteria, sudato, con un'espressione facciale tesa mentre una singola nota di pianoforte echeggia nella musica di sottofondo. L'azione che accelera lentamente è elettrizzante, esilarante e ci fa venire voglia di vedere di più, ma il trailer non rivela alcun dettaglio sulla trama
Passaggio 7. Aggiungi un elenco di nomi o informazioni legittimi alla fine
Infine, quasi tutti i trailer dei film terminano con una pagina dei roster contenente informazioni sul film. Di solito, questo è limitato allo studio e alla società di produzione dietro il film e alle persone che svolgono un ruolo importante in questa produzione, come il regista, il produttore esecutivo, gli attori e così via. Di solito non sono elencati ruoli minori come responsabile della posizione, responsabile delle chiavi, ecc.
Tieni presente che, negli Stati Uniti, la Writer's Guild of America (WGA) ha un sistema completo di regole per l'accredito dei film che rientrano nella sua giurisdizione. I sindacati o altre associazioni legate al cinema, come la Screen Actors Guild (SAG), hanno le proprie regole simili. Le principali uscite cinematografiche devono conformarsi a queste regole: non è sufficiente visualizzare semplicemente tutte le informazioni che i produttori di trailer ritengono sufficienti. Film e trailer che violano queste regole potrebbero avere difficoltà a essere rilasciati a causa della mancanza di supporto da parte di queste organizzazioni
Metodo 2 di 3: rendere il tuo trailer più efficace
Passaggio 1. Utilizzare la migliore attrezzatura disponibile
Quando tutti gli altri fattori sono in equilibrio, può essere difficile minare la qualità di un rimorchio eliminando attrezzature di bassa qualità con hardware di prima qualità. I trailer girati con telecamere e microfoni puliti e di alta qualità combinati con software di editing di standard internazionale sono molto più facili da guardare e hanno un suono straordinario rispetto ai trailer girati con attrezzature a basso budget e di bassa qualità. Sebbene sia possibile creare un rimorchio efficace e bello mentre lo fai con attrezzature e fondi limitati, richiede più pianificazione e impegno.
Tieni presente che i trailer sono di solito (ma non sempre) combinati da filmati del film, non girati da soli. Francamente, però, spesso è meglio girare il film da soli con attrezzature ad alta tecnologia, piuttosto che tenere queste attrezzature solo per i trailer
Passaggio 2. Crea il tuo storyboard o l'immagine del trailer
La pianificazione è molto importante per creare un trailer avvincente. Anche se stai realizzando un intero trailer con le riprese che hai già girato per il tuo film, è comunque molto saggio avere un piano immagine per immagine prima di entrare nella sala di montaggio nella tua mente. Se non hai un piano, potresti ritrovarti a perdere tempo: con le riprese dei lungometraggi a tua disposizione e nessuna mappa da seguire, può essere molto difficile anche solo iniziare.
- Tuttavia, è importante non impegnarsi troppo nello storyboard. Nel mondo dei film, i piani sono fatti per essere a volte modificati durante le riprese. Potresti, ad esempio, scoprire che alcuni trailer che ritenevi perfetti non funzionano come trailer - in tal caso, preparati a modificare i tuoi piani per correggere questi errori e rendere il tuo trailer il migliore possibile.
- Non hai mai realizzato uno storyboard prima? Dai un'occhiata al nostro articolo sullo storyboard per iniziare.
Passaggio 3. Mantieni le tue modifiche in ordine (o trova qualcuno che possa farlo per te
) Un buon trailer ha un "ritmo" naturale che è quasi impossibile descrivere correttamente. le immagini e il suono nel trailer sembrano "fluire" l'uno con l'altro in un'impressione senza sforzo ma logica. Ogni snippet è della lunghezza giusta, non così breve da rendere difficile dire cosa sta succedendo, ma non così lungo da diventare noioso o distratto. Ciò richiede un montaggio accurato e un buon "istinto" per il linguaggio visivo del film, quindi se non sei un montatore esperto, lavora con qualcuno con esperienza quando combini le riprese per il tuo trailer.
A causa del tempo e degli sforzi necessari per co-editare attentamente un trailer di un film, molti studi ora assumono società di terze parti per eseguire parte o tutto il lavoro del trailer. Se hai i soldi, considera di contattare una di queste aziende (o liberi professionisti esperti) per aiutarti con il tuo trailer. Potresti ritrovarti a risparmiare più denaro nel lungo periodo riducendo i tempi di sviluppo del tuo trailer
Passaggio 4. Scegli la musica e il suono che si adattano all'atmosfera del trailer
Il suono (e soprattutto la musica) può essere una parte importante di ciò che rende efficace un trailer. Alcuni dei migliori trailer utilizzano suoni e musica per amplificare gli effetti della scena sullo schermo e definire l'atmosfera del trailer (dando così un'idea dell'atmosfera del film stesso). D'altra parte, un cattivo trailer potrebbe usare il suono e la musica in un modo che non corrispondono alla scena o forse alla musica diventano il fulcro del trailer, e non la scena stessa, distogliendo così l'attenzione dal messaggio del trailer.
Un esempio del grande uso del suono e della musica nei trailer dei film è il terzo trailer ufficiale del dramma poliziesco di Nicolas Winding Refn nel 2013, Only God Forgives. Sebbene il film abbia ricevuto recensioni da moderate a negative, il trailer è stato piuttosto impressionante. Il trailer inizia con una scena di confronto tra criminali, con tanto di violenza implicita. Queste immagini sono completate da un tono di arpeggi di synth alla caccia degli anni '80 che si adatta perfettamente all'estetica retrò e piena di neon e, allo stesso tempo, trasmette una sensazione decisamente raccapricciante. Quindi, il suono si interrompe durante un trailer al rallentatore con sparatorie tra bande ed è accompagnato solo da una melodia della tastiera della ballata pop-and-sink infantile della band indie tailandese P. R. O. U. D. con effetti molto raccapriccianti
Passaggio 5. Considera l'aggiunta di narrazione o scrittura
Non tutti i trailer si basano sui trailer dei film per fornire le basi di trama, retroscena, personaggi e così via: alcuni adottano un approccio più diretto includendo la voce fuori campo o la narrazione sottotitolata per aiutare a dare un contesto al filmato sullo schermo. Tuttavia, questa opzione dovrebbe essere considerata con attenzione: se abusata, la voce fuori campo e la scrittura possono distogliere l'attenzione dal frammento stesso e dargli un aspetto banale o banale. Nel dubbio, fallo secondo la regola generale che, in arte, di solito è meglio mostrare che raccontare.
Un trailer che utilizza la narrazione in modo controllato che integra il trailer è il trailer dell'adattamento cinematografico di Inherent Vice Thomas Anderson di Paul Thomas Anderson del 2014. In esso una misteriosa voce femminile offre la trama di base del film in uno stile pacchiano e umoristico, in mantenendo l'ambientazione californiana dei primi anni '70 e l'atmosfera comica del film. La narrazione appare solo all'inizio e alla fine del trailer e non interrompe mai la scena. Il narratore fornisce battute sarcastiche in un tono assonnato come "Doc [personaggio principale, detective pigro] potrebbe non essere un filantropo, ma ha fatto un buon lavoro… buona fortuna, Doc!" e termina il trailer con le parole "Just in time for Christmas"
Passaggio 6. Distillare il trailer in filmati di due minuti e mezzo o meno
Come regola generale, i trailer non dovrebbero durare più di un minuto o due. In genere, i trailer completi durano circa due minuti e mezzo, anche se questa non è una "regola rigorosa". In effetti, la National Association of Theatre Owners ha recentemente compiuto uno sforzo per limitare la durata dei trailer a due minuti. Indipendentemente dal contenuto del tuo film, cerca di condensare tutti gli elementi essenziali di cui sopra in un pacchetto breve e ordinato. Ricorda: più lungo è il trailer, più è probabile che il tuo pubblico si annoi.
I trailer più lunghi di tre minuti sono estremamente rari e rari. Un esempio piuttosto recente di questo tipo di trailer di lungometraggio è il trailer "lungo" di quasi sei minuti per l'adattamento cinematografico del 2012 del romanzo di David Mitchell Cloud Atlas dei fratelli Wachowski. Mentre il formato più lungo beneficia della complessa narrativa del film, che è incastonata tra sei diverse ambientazioni e periodi di tempo, i produttori del trailer hanno saggiamente scelto di rilasciare una versione di lunghezza standard
Metodo 3 di 3: espandere la tua prospettiva
Passaggio 1. Sii disposto a giocare (e ignorare) le "regole" della creazione di trailer
I passaggi nella sezione precedente ti permetteranno di creare trailer coinvolgenti ed efficaci per la maggior parte dei film. Tuttavia, i trailer davvero eccezionali - quelli che verranno ricordati nel perfezionare o dare un nuovo significato alla forma d'arte - sono spesso considerati leggende perché i loro creatori sono stati abbastanza coraggiosi da ignorare le tendenze consolidate nella creazione di trailer. Se stai realizzando trailer per la gloria, attieniti alla tua visione artistica, anche se ti allontana dalle solite tecniche di trailer.
Un ottimo esempio di trailer che ha sfondato i confini della forma d'arte quando è stato rilasciato decenni fa e si è guadagnato lo status di uno dei migliori (se non il migliore) trailer di tutti i tempi è il trailer del film Alien di Ridley Scott. I trailer sono più simili a una serie separata di immagini di film scomode rispetto ai soliti trailer, ma l'impressione che danno è indimenticabile. L'unico piccolo indizio che il trailer offre agli spettatori è l'ormai leggendario slogan, che emerge nel silenzio inquietante alla fine del trailer: "Nello spazio, nessuno può sentirti urlare". La connessione tra le immagini e il film (abile) fa immaginare al pubblico
Passaggio 2. Partecipa a un dialogo sulla creazione del trailer
I trailer cinematografici come forma d'arte sono stati spesso scritti, sezionati, analizzati. - specialmente con l'avvento della tecnologia che rende queste discussioni comode da seguire per i laici (come forum su Internet, blog, podcast e così via). Se vuoi distinguerti come un grande creatore di trailer, è una buona idea ottenere coinvolti nelle discussioni che si stanno svolgendo in tutto il mondo. Di seguito sono riportati alcuni punti chiave per iniziare: sta a te imparare quanto vuoi.
- Un buon pezzo da leggere all'inizio è 9 (Short) Storytelling Tips From A Master Of Movie Trailers di John Long, un articolo scritto per fastcocreate.com. Nell'articolo, Long, che è co-fondatore della casa di produzione di rimorchi, discute le tecniche utilizzate dalla sua azienda per realizzare i rimorchi.
- Diversi podcast gratuiti discutono degli aspetti cinematografici dei trailer moderni e classici. Questi includono The Trailer Home Podcast, un podcast aggiornato con sede in Iowa e Trailerclash, un podcast disponibile tramite iTunes. Molti altri possono essere trovati facilmente chiedendo a un motore di ricerca.
- Infine, siti come Reddit sono di solito sede di discussioni animate, non appena viene pubblicato il trailer di un film: prendi in considerazione l'idea di unirti a una di queste community e condividi la tua opinione!
Passaggio 3. Impara dai migliori
Hai difficoltà a trovare un concept per il tuo trailer? Cerca ispirazione per i trailer limite e degni di nota che sono stati creati. Come scrisse Isaac Newton, la grandezza si ottiene "stando sulle spalle dei giganti". In altre parole, non aver paura di ripetere l'interpretazione delle idee dei produttori di trailer attraverso la lente della tua direzione unica. Di seguito è riportato un breve elenco di film che si ritiene abbiano trailer fantastici: ce ne sono più di quelli che potrei elencare qui. Tieni presente che non tutti i film del trailer qui sotto sono ben accolti dal pubblico.
- Alien (1979) - discusso sopra.
- Watchmen (2009) - ottimo uso della musica e dell'atmosfera.
- The Social Network (2010) - sottile suspense, atmosfera agghiacciante.
- Cloverfield (2008) - sviluppa uno stile cinematografico non tradizionale, creando un'atmosfera misteriosa.
- The Minus Man (1999) - usa il gioco concettuale per suscitare interesse per il cinema. Questo trailer non parla del film in sé, ma di una coppia immaginaria che ha appena visto il film e non riusciva a smettere di parlarne.
- Sleeper (1973) - degno di nota per le sue qualità bizzarre: il regista Woody Allen parla del suo nuovo film in modo intellettuale e obiettivo. Questa discussione è accoppiata con la commedia goffa ed esagerata del film.
Suggerimenti
- In generale, è una cattiva idea iniziare a lavorare su un trailer prima di aver finito di girare il film. Se hai ancora scene da girare, hai essenzialmente una serie incompleta di scene tra cui scegliere per il tuo trailer, e questo limita le possibilità.
- I trailer dei film moderni sono molto, molto diversi dal tipo di trailer che erano in genere proiettati decenni prima. Prendi in considerazione la possibilità di cercare i trailer del passato per comprendere meglio gli sviluppi nel trailer (e quindi un più ampio corpo di conoscenze per te mentre giri i tuoi trailer oggi).
