I personaggi sono una parte essenziale di una storia e devono essere considerati con attenzione, sia negli scritti che verranno utilizzati come raccolte personali o libri. E per produrre una buona storia o un buon libro, devi sviluppare dei bei personaggi, ma, cosa più importante, devi conoscere i personaggi.
Fare un passo
Passaggio 1. Decidi che tipo di storia stai scrivendo
Scriverai storie di fantasia o romanzi storici? Il tipo di storia influenza notevolmente il personaggio. Se il personaggio viaggia indietro nel tempo, nel futuro o nel passato, potrebbe essere ancora bloccato nei vecchi modi e confuso dalle differenze di cultura e di epoca.
Passaggio 2. Determinare le basi del personaggio
Qual è il suo nome? Che cosa sembra? Quanti anni ha lei? Com'è stata l'istruzione? Chi e come è la sua famiglia? Quanto pesa? Quale carattere lo distingue dagli altri? Definisci quanto puoi immaginare.
- Ci sono altre caratteristiche che sono incluse come base, come se è disabile o LGBT. Tuttavia, fai attenzione quando sollevi questo argomento se non hai esperienza. Fai molte ricerche prima di scrivere qualcosa che potrebbe sembrare offensivo o fuori controllo.
- Assicurati che l'aspetto del personaggio sia conforme al mondo e ai suoi hobby. Ad esempio, i combattenti professionisti non hanno capelli lunghi e sciolti che possono essere facilmente afferrati dagli avversari. Nel mondo reale, nessuno ha gli occhi rosa, rossi o viola senza una mutazione genetica (come l'albinismo) o lenti a contatto. La Genesi di Alessandria non è un vero fenomeno. Quindi, se la tua storia è ambientata nella realtà, non usare il fenomeno per giustificare il motivo per cui il personaggio ha gli occhi viola.
Passaggio 3. Determina la personalità di base del personaggio
È allegro e ottimista, o cupo e cupo? è chiuso? Entusiasta? Diligente? presuntuoso? Crea la personalità di base di un personaggio per iniziare con come si sviluppa nella storia.
Dopo la personalità, devi anche determinare interessi e hobby. È un programmatore di computer? Violinista? Ballerino? Scrittore? Chimico? Matematico?
Passaggio 4. Scava più a fondo nella personalità del personaggio
Pensa a domande che possono aiutare a definire il tuo personaggio, come: "Cosa farebbe se sua madre morisse? Cosa farebbe se incontrasse un membro della famiglia perduto da tempo? Cosa farebbe se incontrasse un rapinatore di banche? farebbe se incontrasse un rapinatore di banche? una pistola alla testa?" Questi sono esempi di domande a cui dovresti pensare alle risposte. Dopodiché, avrai un'idea della personalità del personaggio.
Passaggio 5. Aggiungi un po' di carattere negativo
Se i personaggi sono troppo perfetti, i lettori troveranno la tua storia noiosa. Non puoi combinare le caratteristiche di alto, magro, forte, onesto, saggio e intelligente se vuoi un vero personaggio. Rinuncia a un difetto, come la dipendenza dalla droga o l'arroganza. Crea alcune complicazioni.
- Non inserire difetti che non causano difficoltà nella storia. Ad esempio, la timidezza e la goffaggine non sono considerati difetti se tali caratteristiche rendono effettivamente il personaggio in grado di attirare l'attenzione delle persone che ama. Le carenze causano effettivamente problemi, come "Raisa è così timida che non riesce a dire quello che pensa, e si mette nei guai quando i suoi amici fanno cose cattive e lei non osa fermarli" o "Fery è così goffa, si mette nei guai quando inciampa più e più volte. Ha fatto cadere una candela sulle tende dell'hotel dove lavorava, provocando un incendio che ha lasciato molte persone gravemente ferite".
- Non dare troppi difetti al personaggio. Se la tua descrizione del tuo personaggio è simile a questa, "I genitori di Day sono morti quando era piccola e questo l'ha traumatizzata, e i suoi genitori adottivi l'hanno chiusa in un armadio quando ha fatto il minimo errore. Hari era brutta, goffa e a nessuno piaceva lui. Fa schifo in tutto", i lettori stentano a crederci e potrebbero trovare il personaggio odioso e lamentoso.
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Fai attenzione quando inserisci carenze come dipendenza da droghe o alcol, malattie mentali o disabilità. Molti scrittori non possono approfittare di queste carenze e far sembrare che la dipendenza possa essere ignorata, le persone malate di mente sono descritte come felici di causare il caos e non possono essere controllate, o le persone disabili non possono fare nulla da sole e hanno dipendere sempre dagli altri anche per qualcosa quello che può fare (ad esempio una persona paralizzata che non ha difficoltà a parlare dipende dagli altri per comunicare). Cose come questa dovrebbero essere esaminate attentamente o il lettore si sentirà ingannato.
Prova a leggere molte informazioni su come annotare carenze come malattie mentali, autismo e così via
Passaggio 6. Considera come parleresti al personaggio se fossi nelle vicinanze
Pensa alle sue speranze, sogni, paure e ricordi. Puoi anche rispondere alle domande come personaggio in modo da poterti mettere nei suoi panni e vedere il mondo attraverso i suoi occhi.
Passaggio 7. Scrivi la scena
Se hai difficoltà a trovare un'idea per una storia, raccogli alcune idee e scegli quella che ti sembra buona. Assicurati di mostrare come reagiscono i personaggi in determinate situazioni, non solo di raccontare la storia. Questa tecnica ti aiuta a stimare quanto bene si sta sviluppando il tuo personaggio e se hai bisogno di correggere alcune parti della sua personalità. Se reagisce a qualsiasi cosa accada nella storia, sei partito bene.
La differenza tra mostrare e raccontare è che quando lo dici, non ci sono prove a sostegno (ad esempio, Dina si preoccupa delle altre persone). Quando si fa notare, ci sono molte prove a sostegno (ad esempio, Dina ha messo un braccio attorno al bambino che piangeva e ha sentito il suo corpicino tremare tra le sue braccia, dicendo: "Rilassati. Nessuno si è fatto male. Adesso va tutto bene."). In generale, per scrivere bene, devi mostrare, non dire
Suggerimenti
- Non esitare a provare. Non ha senso creare personaggi noiosi perché se sei annoiato, lo saranno anche tutti gli altri. Ed essere noioso non è il segno distintivo di una buona storia.
- Non creare un personaggio intelligente in tutto. Ad esempio, un personaggio non deve essere bravo a giocare con le spade, a tirare con l'arco, ad arrampicarsi su roccia, a cantare, ad essere popolare, a truccarsi ea migliaia di altri talenti contemporaneamente. Nessun essere umano è bravo a fare tutto. Scegli alcuni talenti e decidi quali il tuo personaggio fa la maggior parte del tempo, quindi lascia il resto. Solo perché vuoi un personaggio fantastico non significa che debba essere perfetto in ogni modo, perché nessuno è perfetto.
- I personaggi dovrebbero scrivere la maggior parte della storia, non tu. Se crei una trama e puoi immaginare che ogni personaggio reagisca in modo diverso, piuttosto che con la risposta che hai progettato, allora la tua storia ha il potenziale per essere una buona storia.
- Considera di cercare in Internet le schede dei personaggi. Puoi utilizzare le parole chiave foglio di creazione del personaggio o foglio di sviluppo del personaggio in un motore di ricerca. Il foglio può aiutarti a pensare a rappresentazioni di personaggi a cui potresti non aver pensato.
- Se non puoi determinare l'aspetto di un personaggio, ma hai già un'idea della sua personalità, o viceversa, puoi sempre creare un aspetto basato sulla sua personalità o creare una personalità basata su determinate caratteristiche del suo aspetto. Ad esempio, se il tuo personaggio è un giocatore di basket, potrebbe essere alto e, in diverse trame, potrebbe essere basso e avere difficoltà a trovare il suo posto nella squadra.
