Il design degli edifici e le loro dimensioni e dettagli a volte sono semplicemente sorprendenti. Che siano storici, moderni, abbandonati, alti o bassi, gli edifici raccontano qualcosa di un luogo e delle persone di quel luogo. Fotografare gli edifici in modo artistico e drammatico può aiutarti a condividere le tue opinioni sull'arte dell'architettura con gli altri.
Fare un passo
Parte 1 di 7: scelta di un edificio
Passaggio 1. Trova edifici con storie uniche
Gli edifici vecchi e nuovi hanno storie diverse e sono ottimi soggetti fotografici. Inoltre, gli edifici grandi e piccoli possono essere un materiale drammatico nel mondo dell'arte della fotografia di architettura. Potresti voler fotografare alcuni degli edifici più fotografati al mondo, come il Louvre o l'Empire State Building. Tuttavia, ci sono in realtà molti altri tipi di edifici non meno interessanti. Scatta una foto della casa più piccola della tua città, o di un edificio dal design insolito e diverso.
Passaggio 2. Conosci i tuoi diritti
Sii consapevole dei limiti che possono esistere nel fotografare l'edificio che desideri. Fotografare in luoghi pubblici (ad es. dal marciapiede) è generalmente gratuito. Tuttavia, l'ingresso nella casa o nella proprietà personale di qualcuno di solito ha alcune restrizioni. Potrebbe essere necessario chiedere il permesso per scattare foto se ti trovi in una proprietà privata, sebbene l'area privata sia aperta al pubblico, puoi considerarla gratuita per scattare foto. Tieni presente che questi diritti potrebbero non essere gli stessi se stai girando al di fuori degli Stati Uniti, quindi assicurati di comprendere la legge quando vuoi girare altrove.
- Quando fotografi edifici federali negli Stati Uniti, il personale di sicurezza potrebbe dirti di non farlo. Tuttavia, tieni presente che hai il diritto di scattare foto se lo fai da luoghi pubblici, inclusi marciapiedi, piazze, parchi e strade.
- Se stai fotografando un luogo di culto, come una chiesa, una sinagoga o una moschea, rispetta le usanze e le procedure del luogo.
Passaggio 3. Studiare la storia dell'edificio
Se l'edificio è una pietra miliare storica o culturale, allora dovrebbe esserci del personale che può raccontare di più sulla storia dell'edificio. Possono anche essere in grado di sottolineare le caratteristiche sorprendenti e significative dell'edificio. Se l'edificio è stato abbandonato, usa la fotografia per catturare l'atmosfera dell'edificio e aiutare le persone che vedono la tua foto a capire quanto fosse grande l'edificio in passato.
Quando fotografi edifici abbandonati, sii sensibile agli sforzi di conservazione e alla tua sicurezza. Potrebbero esserci gruppi che desiderano preservare parte o tutto l'edificio, quindi assicurati di tenere assi, materiali e altri elementi sciolti nello stesso posto. Inoltre, tieni presente che gli edifici abbandonati possono essere pericolosi a causa della vernice scrostata, dei cavi elettrici esposti o dei pavimenti stagionati. Sii consapevole di questi rischi per la sicurezza
Parte 2 di 7: assemblaggio dell'attrezzatura
Passaggio 1. Seleziona la tua fotocamera
-
Usa una normale fotocamera (fotocamera inquadra e scatta) o una fotocamera del cellulare.
Una normale macchina fotografica è pratica ma è anche limitata in termini di produzione di opere fotografiche versatili. Questa normale fotocamera è anche più economica (sebbene oggigiorno il prezzo delle fotocamere DSLR sia più ragionevole). Le fotocamere normali sono anche più leggere e più facili da trasportare. Questa fotocamera ha un obiettivo fisso, quindi non devi preoccuparti di decidere quale obiettivo utilizzare o portare un obiettivo aggiuntivo. Tutte le foto scattate con questa fotocamera saranno a fuoco. Potresti anche avere difficoltà a catturare la luce, soprattutto se scatti di notte.
-
Usa una fotocamera DSLR più avanzata.
Le fotocamere DSLR (digital single lens reflex) forniranno maggiore flessibilità e adattabilità quando si fotografano edifici. È possibile manipolare il punto focale e le sue regole di esposizione. Questa fotocamera ha obiettivi intercambiabili e può scattare più velocemente. Questa fotocamera è anche più robusta e progettata per resistere a una varietà di condizioni atmosferiche (puoi scattare in condizioni di freddo, caldo, polvere, ecc.) e durerà più a lungo delle normali fotocamere. Le fotocamere di questo tipo hanno prezzi molto vari. Le fotocamere DSLR più economiche costano circa IDR 2.400.000-Rp 6.000.000 e quelle più costose possono costare IDR 12.000.000 o più.
-
Prova a usare una fotocamera a pellicola da 35 mm.
Sebbene le fotocamere con pellicola da 35 mm stiano diventando sempre più rare in questi giorni, i fotografi appassionati dell'arte della fotografia le usano ancora a volte. Le fotocamere a pellicola hanno un maggiore controllo sull'esposizione, con colori e luce che si fondono meglio. La foto risultante potrebbe anche essere leggermente ruvida, il che rende la tua foto più naturale. Uno degli svantaggi di questa fotocamera è la spesa extra: devi comprare la pellicola, soprattutto con 24 o 36 scatti per rullino, e devi stampare la pellicola.
Passaggio 2. Scegli il tuo obiettivo
-
Usa un obiettivo grandangolare.
Questo obiettivo ha un punto focale corto e un campo visivo più ampio, che è più simile a quello dell'occhio umano. Un obiettivo grandangolare può catturare vari edifici e paesaggi in un'unica foto. Tuttavia, di solito è sfocato con linee verticali leggermente storte per garantire che tutto sia stampato in una cornice fotografica.
-
Usa un obiettivo fisheye.
Gli obiettivi fisheye offrono una visione ampia, con angoli che variano da 180 a 220 gradi. Il risultato è una rappresentazione estrema del soggetto della tua foto. Questo tipo di obiettivo non ritrae un edificio in modo accurato ma fornisce un aspetto drammatico e artistico, specialmente nelle fotografie con edifici che hanno linee simmetriche (metà della foto è perfettamente speculare nell'altra metà).
-
Usa un teleobiettivo.
Un teleobiettivo ti consente di scattare a distanza. Questo obiettivo è utile quando vuoi fotografare edifici, poiché puoi essere lontano per vedere l'intero edificio, ma poi puoi ingrandire per assicurarti che l'edificio sia nella cornice della foto. Questo tipo di lente può anche ridurre al minimo le vibrazioni e le curve delle linee rette. I teleobiettivi sono molto sensibili al movimento, quindi è essenziale utilizzare un treppiede per stabilizzare la fotocamera.
-
Prova un obiettivo decentrabile.
Questo obiettivo consente al fotografo di manipolare la profondità di campo e la prospettiva. Questa lente sposta il suo punto centrale prospettico lontano dal punto centrale prospettico effettivo. Ciò si traduce in foto più ampie, come le foto in modalità panoramica, e raddrizza le linee verticali che di solito sono sfocate nelle foto di soggetti alti come i grattacieli. Gli obiettivi tilt-shift possono anche creare interessanti effetti in miniatura. Questi obiettivi sono generalmente molto costosi (Rp 24.000.000-Rp 36.000.000) e puoi effettivamente ottenere un effetto simile utilizzando diversi programmi software per il fotoritocco.
Passaggio 3. Montare la fotocamera su un treppiede
Ciò assicurerà che la tua immagine non sia traballante o sfocata. Un treppiede è molto utile quando si scatta in condizioni di scarsa illuminazione o di notte. Se non hai un treppiede, stabilizzati appoggiandoti a un albero o a un lampione, oppure posiziona la fotocamera su una sporgenza per mantenerla stabile.
Passaggio 4. Portare qualsiasi altra attrezzatura necessaria
Preparati con una varietà di attrezzature di cui potresti aver bisogno. A seconda della tua posizione, potresti dover preparare alcune cose per fare una buona foto. Ad esempio, se stai fotografando un edificio abbandonato, porta una torcia. Uno zaino sarà anche utile per aiutarti a mantenere la tua attrezzatura organizzata e facile da afferrare. Questa borsa ti terrà anche le mani libere per tenere la fotocamera.
Parte 3 di 7: Impostazione del tempo di ripresa
Passaggio 1. Considera il tempo
La direzione del sole influenzerà la qualità delle tue foto. Ad esempio, la luce del sole abbagliante nel bel mezzo della giornata non farà molto per enfatizzare l'angolo o lo spazio necessario per produrre una foto interessante. È meglio scattare al mattino quando la luce è naturale e chiara, o nel primo pomeriggio quando l'atmosfera è calda e rilassante. In entrambi i momenti, la luce arriva di lato in modo da enfatizzare la forza di un edificio. La mattina presto può anche essere l'ideale per il motivo che meno persone camminano intorno a te. Studia la mappa aerea dell'edificio per determinare quando il sole splende sull'edificio. Il sole coprirà l'edificio con le ombre di altri edifici?
Passaggio 2. Scatta di notte
Spesso, alcuni edifici straordinari sono illuminati di notte (come un albero di Natale) e sono ottimi soggetti fotografici. Tuttavia, fai attenzione quando lasci le impostazioni della fotocamera in modalità automatica: i livelli di scarsa illuminazione e di contrasto elevato possono rovinare i tuoi scatti. La luce brillante diventerà un alone, mentre le parti scure saranno nere come il cielo notturno. Regola l'impostazione ISO in modalità notturna. Imposta un tempo di esposizione sufficiente per garantire che la fotocamera catturi più luce (puoi utilizzare un timer della fotocamera o una cinghia di ripresa per ridurre le vibrazioni o la sfocatura delle foto). Tutti i tipi di luce appariranno più vividi e luminosi con tempi di esposizione più lunghi, quindi esercitati finché non riesci a determinare l'impostazione giusta.
Passaggio 3. Considera la stagione
Fotografare in diversi periodi dell'anno può portare a diverse foto di edifici. L'edificio può essere coperto di neve in inverno o circondato da alberi frondosi in estate. Allo stesso modo, la parte superiore di un edificio sarà difficile da fotografare in una giornata nebbiosa o piovosa, anche se questo potrebbe essere l'effetto che vuoi creare.
Passaggio 4. Scopri cosa sta succedendo sopra o intorno all'edificio
L'edificio è in costruzione o ristrutturazione? C'è un grande evento in corso il giorno in cui lo visiterai? Queste cose possono essere momenti di distrazione per la tua sessione fotografica, ma possono anche potenzialmente portare una dimensione speciale al tuo lavoro fotografico; Potresti essere in grado di catturare la storia unica dell'edificio, che di solito non viene mostrata nelle foto tipiche.
Parte 4 di 7: Scelta di una composizione
Passaggio 1. Esplora l'esterno e l'interno dell'edificio
Prenditi il tempo per cercare angoli unici e dettagli necessari prima di decidere di concentrarti sulla tua fotografia.
Passaggio 2. Definisci la tua prospettiva
Quando si fotografano edifici alti, è possibile puntare la fotocamera verso l'alto per assicurarsi che l'intero edificio possa essere mostrato nell'inquadratura. Ciò può causare una foto confusa e far sembrare l'edificio come se stesse per crollare. Correggilo scattando da una distanza maggiore, utilizzando un obiettivo della fotocamera come un obiettivo grandangolare o correggendo la distorsione con un software di fotoritocco. In alternativa, concentra la tua foto su un elemento diverso dell'edificio; l'arte drammatica e creativa della fotografia non significa necessariamente che devi fotografare l'intero edificio.
Passaggio 3. Decidi cos'altro vuoi mostrare
Guarda intorno all'edificio: cielo, altri edifici, alberi o acqua. Potrebbero esserci anche auto parcheggiate, bidoni della spazzatura, spazzatura, uccelli o pedoni. Decidi se le cose sarebbero appropriate da aggiungere o se dovrebbero essere omesse in base alla sensazione generale che vuoi presentare. Sii paziente e aspetta che i pedoni se ne vadano se non li vuoi nella tua foto.
Passaggio 4. Determina la tua tecnica di inquadratura
Usa gli elementi circostanti per creare una cornice che attiri l'attenzione sul soggetto principale della foto: l'edificio stesso. L'inquadratura può aggiungere un livello di profondità e contesto alla tua arte fotografica. Alcuni degli elementi che puoi utilizzare per creare una cornice includono finestre, corridoi, ringhiere, il punto centrale di una scala, rami di alberi o persone.
Passaggio 5. Determina il tuo livello di profondità
Il livello di profondità è l'area della tua foto che sarà a fuoco. Una profondità di campo ridotta significa che gli oggetti in primo piano saranno a fuoco mentre lo sfondo sarà sfocato. D'altra parte, un livello profondo di profondità significa che entrambi gli aspetti (in primo piano e sullo sfondo) saranno a fuoco. Questo livello di profondità è controllato dall'apertura dell'obiettivo della fotocamera. Imposta la fotocamera in modalità AV. Questa modalità ti consentirà di controllare l'apertura (la quantità di luce che può entrare nell'obiettivo) mentre la fotocamera regola automaticamente gli altri controlli. Un maggiore livello di profondità - o una maggiore attenzione su qualcosa che è l'oggetto principale della tua arte fotografica - può migliorare l'aspetto di una struttura architettonica o di una foto. Imposta l'apertura su una posizione piccola (f/16 o più) per assicurarti che il primo piano e lo sfondo siano perfettamente a fuoco.
Passaggio 6. Concentrati sui dettagli
Scatta foto ricche di dettagli come statue di gargoyle, motivi interessanti sui muri degli edifici o altre caratteristiche costruttive uniche. Questi dettagli possono amplificare il carattere di un edificio in un modo che le inquadrature lunghe non possono.
Passaggio 7. Concentrati sugli elementi di simmetria
L'enfasi su linee che si riflettono a vicenda può rafforzare l'unicità e il design architettonico di un edificio.
Passaggio 8. Usa l'acqua per l'elemento riflettente
Se stai scattando vicino all'acqua, considera di fotografare le ombre degli edifici riflesse nell'acqua. L'acqua calma produrrà ombre più nitide.
Parte 5 di 7: Garantire una buona illuminazione
Passaggio 1. Scatta all'aperto
Usa la luce solare naturale per illuminare il tuo edificio. Scattare la mattina presto o la sera tardi rimuove gli effetti negativi del sole di mezzogiorno e produce un'illuminazione più morbida per migliorare i dettagli di un edificio.
Passaggio 2. Controllare il bilanciamento del bianco
Questo controllo è un modo per impedire la disattivazione del contrasto del colore. Le fotocamere di solito producono bianco con un pizzico di verde, blu o arancione. Le fotocamere DSLR di solito hanno una funzione di bilanciamento del bianco sui controlli; controlla il manuale della fotocamera per trovare e utilizzare questa funzione. Il bilanciamento del bianco di solito può essere corretto anche con un software di fotoritocco.
Passaggio 3. Regola il punto di esposizione:
La lunghezza di questo punto determinerà quanto chiara o scura sarà la tua foto. La regolazione della luce può correggere la sovraesposizione (troppa luce in una foto, con conseguente aspetto accecante) o la sottoesposizione (luce insufficiente, con conseguente foto troppo scura). Le fotocamere DSLR di solito hanno una funzione di misurazione che aiuta a risolvere questo problema. Punta la fotocamera sul soggetto della tua foto principale e assicurati che l'esposimetro sia a 0. Se l'esposimetro si trova a sinistra dello 0, la tua foto sarà sottoesposizione. D'altra parte, se l'indicatore punta a destra di 0, la tua foto sarà sovraesposta.
Passaggio 4. Controlla l'istogramma della fotocamera
L'istogramma è una funzione delle fotocamere DSLR che visualizza un grafico matematico del livello di esposizione di una foto. L'istogramma mostra tutti i pixel e la loro luminosità ed è utile per determinare se alcune aree della foto sono troppo chiare o troppo scure. Gli istogrammi sono particolarmente utili quando si fotografa un edificio bianco.[6]
Parte 6 di 7: Scattare il servizio fotografico
Passaggio 1. Sii paziente e ricontrolla il soggetto e le impostazioni
Attendi che gli uccelli oi pedoni lascino l'inquadratura prima di sparare. Assicurati di avere le impostazioni di apertura, messa a fuoco ed esposizione corrette. Fai un respiro profondo e premi il pulsante della fotocamera.
Passaggio 2. Rivedi le tue foto
Guarda sullo schermo LCD della fotocamera per farlo. Regola le impostazioni, l'esposizione e l'inquadratura, quindi scatta qualche altra foto mentre effettui le regolazioni necessarie in ogni fase del processo.
Passaggio 3. Ricorda le tue impostazioni
Annota le impostazioni della fotocamera e le condizioni di illuminazione su un piccolo taccuino in modo da poter vedere come le diverse impostazioni producono effetti diversi.
Passaggio 4. Non aver paura di sperimentare
Alcune delle foto più incredibili mai scattate sono il risultato del caso.
Parte 7 di 7: Modifica delle tue foto
Passaggio 1. Scegli le tue foto migliori
Sbarazzati del risentimento, seleziona solo le tue foto migliori e metti il resto in un'altra cartella sul tuo computer. Scegli le foto che raccontano le storie più interessanti, hanno la composizione e l'illuminazione migliori e trasmettono qualcosa di importante sugli edifici fotografati.
Passaggio 2. Effettuare le regolazioni
Utilizza un software di fotoritocco per correggere imperfezioni nelle tue foto, come rimuovere un pedone accidentalmente catturato dalla fotocamera o uno strumento di costruzione pesante sullo sfondo che non può essere rimosso. La distorsione non necessaria può anche essere corretta in una certa misura con un programma di fotoritocco. Questo programma può aiutare a raddrizzare alcune linee curve raddrizzando la foto per produrre linee verticali o orizzontali più vere. Sebbene PhotoShop sia il software di fotoritocco standard e più popolare, è costoso. Esistono altre opzioni meno costose, persino gratuite, per la regolazione digitale delle immagini. Cerca in Internet parole chiave come "software di fotoritocco gratuito" per una serie di opzioni e consigli.
Passaggio 3. Richiedi input
Chiedi ad altri fotografi di criticare le tue foto. Puoi anche chiedere alle persone comuni (non ai fotografi) il loro contributo sugli elementi più accattivanti o toccanti di una foto.
