La televisione è un'industria dell'intrattenimento unica e ha dimostrato di essere la più consumata dal pubblico dei media. Essendo un settore in crescita e molto richiesto, ci sono ovviamente alcune regole di base che devono essere rispettate se si vuole avere una carriera di successo. Interessato a diventare uno sceneggiatore di programmi televisivi? Con l'aiuto di questo articolo, troverai sicuramente semplici suggerimenti per creare script dettagliati, concisi e di qualità!
Fare un passo
Metodo 1 di 3: Selezione di un argomento
Passaggio 1. Scegli un argomento
Se hai l'opportunità di scegliere un argomento per la sceneggiatura, dedica più tempo possibile a prepararlo. Innegabilmente, iniziare è la parte più difficile; ma col passare del tempo, le cose diventeranno sicuramente più facili. Prendi un pezzo di carta o il tuo laptop e scrivi tutte le idee relative all'argomento dell'evento che ti vengono in mente. Spesso, i migliori argomenti provengono dalle esperienze di vita dei pensatori, lo sai!
Passaggio 2. Condividi tutte le tue idee con le persone più vicine a te
Se le tue idee piacciono a molte persone, è segno che meriti di investire tempo ed energie per svilupparle. Segui il tuo istinto!
Passaggio 3. Prendi una decisione
Anche se l'argomento che scegli non è popolare tra le persone a te più vicine, non esitare a usarlo se pensi che valga la pena sviluppare l'argomento.
Passaggio 4. Fai la tua ricerca
Prima di iniziare a scrivere una sceneggiatura, leggi prima i manoscritti esistenti. In questo modo, potresti ottenere nuove idee o persino essere ispirato a rinnovare quelle vecchie. Ricorda, uno sceneggiatore di successo deve essere in grado di fornire una sceneggiatura nuova e fresca al produttore!
Metodo 2 di 3: Comprensione degli elementi dello script
Passaggio 1. Decidi la storia che vuoi portare in primo piano
La storia è l'elemento più importante che determinerà la direzione della tua sceneggiatura; ecco perché è necessario investire molto tempo e fatica in questa fase. La maggior parte delle fasi di questa sezione sono state sviluppate contemporaneamente; pertanto, assicurati di essere in grado di concentrarti sul mantenimento della coerenza e dell'accuratezza del manoscritto. Non ci sono regole specifiche per farlo. Alcuni sceneggiatori preferiscono comporre storie in forma di schizzo; ma alcuni sono più a loro agio nell'usare mappe mentali, assistenza software, ecc. Scegli il metodo più adatto a te!
Passaggio 2. Sviluppa l'idea della tua storia
Annota tutte le idee per la storia che ti vengono in mente; in questa fase, prova a pensare al concetto generale e alla trama dello spettacolo televisivo che realizzerai. Ad esempio, Glee è una serie molto popolare che porta il concetto di dramma musicale e commedia romantica. In generale, Glee racconta la storia di diversi studenti con personalità diverse; Unicamente, sono membri di un club musicale chiamato Glee. Il concetto e la trama unici portati dalla serie sono ciò che è efficace nell'intrappolare l'interesse del pubblico! Credimi, una trama interessante e originale è una chiave importante per creare uno spettacolo che possa attirare il pubblico; assicurati di impiegare più tempo possibile per assemblarlo.
Passaggio 3. Scegli un genere di sceneggiatura
In base alla trama che hai compilato, prova a determinare il genere più adatto. La tua sceneggiatura è un mistero, una soap opera o una commedia? Le possibilità sono vaste; I tuoi eventi possono anche rientrare in due o più categorie. Glee, ad esempio, è una serie televisiva che contiene elementi di dramma, commedia e musical. Dopodiché, devi anche determinare il pubblico di destinazione; Sicuramente saprai che c'è una differenza fondamentale tra scrivere sceneggiature per bambini dai 2 ai 5 anni e soap opera per adolescenti, giusto? Ovviamente anche le sceneggiature scritte per il pubblico americano saranno diverse dalle sceneggiature destinate al pubblico asiatico.
Passaggio 4. Creare uno script pilota
In generale, l'interesse del pubblico dipende molto dall'episodio pilota o dal primo episodio del tuo programma. Pertanto, l'episodio pilota deve essere ricco di dettagli e informazioni, ma comunque in grado di incuriosire il pubblico a guardare l'episodio successivo.
Passaggio 5. Determinare l'ambientazione della storia
Descrivi l'impostazione principale che guiderà il tuo manoscritto in futuro; specifica i dettagli riguardanti l'ora, l'età, il tempo, l'abbigliamento e la lingua usata dai personaggi nel tuo copione.
Passaggio 6. Sviluppa i personaggi nella tua sceneggiatura
Ogni spettacolo ha bisogno di personaggi interessanti, pertinenti alla tua sceneggiatura e in grado di intrattenere il pubblico. Quando sviluppi i personaggi della sceneggiatura, assicurati di fare riferimento alla trama e al genere predefiniti della sceneggiatura. Assicurati anche che il personaggio che crei sia in grado di far sentire il pubblico coinvolto e più interessato a continuare a guardare lo spettacolo.
Passaggio 7. Sviluppa le relazioni tra i personaggi
In questa fase, è necessario creare tre gruppi principali. Il primo gruppo è un elenco di caratteri in conflitto o in conflitto; nell'elenco sarà necessario inserire anche i dettagli riguardanti le ragioni e l'oggetto della loro contestazione. Il secondo gruppo è un elenco di personaggi che sono amici; scrivi anche quanto è forte il loro legame di amicizia e se l'amicizia rimarrà fino alla fine dell'evento. Il gruppo finale è un elenco di personaggi che si amano; questo elenco contiene i nomi di due personaggi che si sono frequentati, si sono sposati o usciranno insieme a un certo punto del tuo copione.
Passaggio 8. Ancora una volta, prova a trasmettere queste idee alle persone più vicine a te
Credimi, questa fase è molto importante da fare per creare un lavoro perfetto, soprattutto perché gli errori che si verificano in questa fase saranno più difficili da correggere in seguito. Per questo motivo, assicurati di chiedere a persone con più esperienza critiche e suggerimenti.
Passaggio 9. Sviluppare i dettagli
Assicurati di sviluppare ogni dettaglio nella sceneggiatura; una volta fatto ciò, assicurati di controllare anche la coerenza:
- Trama
- Narrativa
- Carattere
- Equipaggiamento speciale
Metodo 3 di 3: scrittura di script
Passaggio 1. Metti insieme tutte le idee e disponile in uno script completo
Per semplificare la scrittura nel formato corretto, prova a utilizzare i formati di scripting standard già disponibili. Se la sceneggiatura è scritta per gli scopi del concorso, il comitato organizzatore dovrebbe aver fornito le regole di base per la scrittura della sceneggiatura che devi seguire. In genere, il produttore o il regista dello spettacolo trasmetterà anche il formato di sceneggiatura che desidera. Non preoccuparti; fondamentalmente il formato di scrittura della sceneggiatura non sarà molto diverso l'uno dall'altro.
Passaggio 2. Eseguire il processo di modifica
L'esperienza di scrivere sceneggiature ti trasformerà ogni giorno in una persona migliore; In altre parole, la persona che ha iniziato il processo di scrittura della sceneggiatura non è più la stessa che l'ha conclusa. Assicurati di rileggere sempre lo script che è stato realizzato e di continuare a migliorare i dettagli che devono essere migliorati.
Suggerimenti
- Non preoccuparti della reazione del pubblico. Uno spettacolo di qualità attirerà naturalmente gli spettatori; soprattutto, mantieni il pubblico incuriosito in modo che si senta attaccato allo spettacolo che stai creando.
- Comprendi tutte le informazioni sul personaggio che stai creando, inclusi semplici dettagli come il loro cibo o bevanda preferiti. La chiave, se vuoi che il tuo personaggio sembri reale, è assicurarti di pianificarlo nel modo più dettagliato possibile.
- Cerca di stabilire collegamenti con sceneggiatori televisivi esperti; credimi, i suggerimenti che forniscono possono portarti al successo.
- Renditi curioso. Una volta che hai finito di scrivere un episodio, assicurati di essere anche curioso di sapere cosa potresti scrivere nel prossimo episodio.
