Come disegnare una commedia: 14 passaggi (con immagini)

2024 Autore: Jason Gerald | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-16 11:19

Vuoi imparare a disegnare commedie? Molti sketch comici popolari vengono utilizzati in spettacoli televisivi, teatrali e di cabaret. Nella realizzazione di sketch comici, sono necessarie la ricerca di idee, la scrittura di sketch e il perfezionamento degli sketch per produrre battute divertenti e ben strutturate.

Fare un passo

Parte 1 di 3: in cerca di idee

Passaggio 1. Considera come verrà presentato il tuo sketch comico

Stai disegnando commedie per film, spettacoli teatrali, discorsi o video di Youtube?

A seconda del mezzo di consegna dello schizzo, è possibile utilizzare attrezzature come oggetti di scena, costumi, illuminazione o effetti digitali per produrre un effetto comico

Passaggio 2. Considera chi sarà il tuo pubblico

Alcuni tipi di commedia sono adatti a determinati tipi di pubblico. Non utilizzare argomenti noiosi o troppo sensibili per il pubblico.

Considera l'età media del pubblico. Se si tratta di uno spettacolo per bambini, scegli materiale adatto ai bambini più piccoli, come orsacchiotti, pony o cartoni animati popolari. Se si tratta di uno spettacolo per adulti, scegli un argomento adatto agli adulti, come sesso, violenza, questioni internazionali, politica, genitorialità o mondo del lavoro.
Considera il gruppo che è il tuo pubblico. Se ti piacciono le commedie meno spiritose, ma il pubblico sembra provenire da un pubblico istruito, considera le aspettative del pubblico. Ricorda, le cose che sono divertenti per te, possono essere offensive, sensibili o persino offensive per gli altri. Una battuta su un ricco uomo d'affari può essere appropriata per un pubblico di classe medio-bassa, ma potrebbe non essere divertente per una persona di classe superiore.
Ci sono, tuttavia, alcune eccezioni, quando l'argomento offensivo può essere utilizzato. Ad esempio, un arrosto è un evento in cui le persone si riuniscono per ridere di qualcuno. Tuttavia, ricorda, anche in occasione di eventi come l'arrosto, le battute beffarde devono essere abbinate a battute ottimistiche.

Passaggio 3. Studia altri sketch comici

Cerca in Internet e scopri gli sketch, i gruppi e gli spettacoli di commedie popolari, come Indonesia Lawak Klub e Stand Up Comedy Show.

Questo passaggio è importante per sapere 2 cose: primo, cosa trova divertente la maggior parte delle persone e, secondo, cosa è stato mostrato. Per quanto possibile, le tue battute dovrebbero essere originali perché l'umorismo si ottiene perché il pubblico non può indovinare la trama della battuta.
Conosci il tipo di scherzo che stai facendo e anche le aspettative del pubblico su quel tipo di scherzo. Non permettere a te stesso di presentare un'immagine di sé inappropriata o uno scherzo.

Passaggio 4. Cerca idee

Dopo aver considerato i mezzi di consegna degli sketch comici che verranno utilizzati e il gruppo di pubblico che guarderà, quali argomenti pensi che piacciano al pubblico? Gli sketch comici non possono essere scritti senza prima cercare idee. Ci sono molti modi per trovare idee prima di scrivere uno sketch comico. Considera tutti gli argomenti su cui potresti essere in grado di lavorare.

Scrivi tutte le idee che ti vengono in mente. Non puoi mai indovinare quando l'ispirazione colpisce. Quando acquisti ciambelle al negozio, improvvisamente ti vengono in mente idee di sketch comici su spuntini, pasti o esercizio fisico.
L'ispirazione può essere ottenuta anche da film popolari, programmi TV, libri o fumetti. Alcuni dei migliori sketch comici sono parodie di opere popolari di narrativa o saggistica.
Ad esempio, la serie di film di Indiana Jones può essere parodiata. Il personaggio principale è un professore, ma i professori generalmente non sperimentano tante avventure quanto lui. Nella parodia, interpreta il ruolo di un "vero" professore che si trova nella stessa situazione di Indiana Jones.
Molte persone ottengono idee con il metodo di associazione di parole. Scrivi su carta una parola o un'idea principale, quindi scrivi 5 parole che ti vengono in mente automaticamente. Combinazioni di parole dall'aspetto strano possono essere utilizzate per creare sketch comici.
Ad esempio, inizia con la parola "orso". Quindi, scrivi la parola o il concetto che ti viene in mente quando pensi alla parola "orso", come selvaggio, pericoloso, wrestling, amante dei pesci o peloso. Considera le parole che potrebbero interessare te e il tuo pubblico. Forse puoi fare uno sketch comico di un orso che lotta.

Passaggio 5. Dalle idee che sono state ottenute, trasformale in buone battute

Le migliori battute sono spesso assurde e sorprendenti.

Come i maghi, i comici devono essere bravi a ingannare il pubblico. All'inizio della battuta, porta il pubblico in una direzione, quindi pronuncia una "linea di pugno" inaspettata (la fine di una battuta che di solito è divertente).
Esempio: una volta ho lottato con un orso. L'orso pesa meno di mezzo chilo ed è pieno di cotone.
L'esempio della battuta di cui sopra utilizza la tecnica del depistaggio. La prima frase è un'idea sviluppata utilizzando il metodo dell'associazione di parole. La frase solleva il sospetto che la storia successiva riguardi un umano che combatte un orso grizzly del peso di 200 kg così che la storia diventa divertente quando si scopre che quello contro cui sta combattendo è un orsacchiotto. Questa battuta è anche divertente perché non ha senso; Quanti adulti sono noti per lottare contro un orsacchiotto?

Passaggio 6. Racconta barzellette in modo appropriato e al momento giusto

I comici concordano sul fatto che il successo della commedia sta nel tempismo.

Pensa a come raccontare una barzelletta sul lottare contro un orso. Pausa dopo aver detto: "Una volta ho lottato con un orso". Fai una pausa per un secondo o due per dare al pubblico la possibilità di immaginare che stai combattendo un orso e tutti i pericoli che derivano dall'azione. Puoi anche sospirare profondamente per indicare che la prossima storia è seria. Poi dì: "L'orso pesa meno di mezzo chilo ed è pieno di cotone". È successo qualcosa di inaspettato e il pubblico ha riso. Se la seconda frase viene pronunciata direttamente dopo la prima, il pubblico non avrà il tempo di supporre, quindi la battuta fallisce

Passaggio 7. Sviluppa un'idea o uno scherzo in una premessa

La maggior parte dei buoni sketch comici inizia con un'idea. Ora è il momento di sviluppare la tua idea principale.

Considera la premessa che scegli. Non aver paura di scrivere e buttare via le idee. Potrebbe essere necessario prendere in considerazione 10 idee prima di ottenere 1 grande idea.
Ad esempio, scegli la premessa di un wrestling adulto contro un orsacchiotto. Molti comici concordano sul fatto che una buona barzelletta debba essere resa in qualche modo reale. Concentrati sulla vera azione normale; Non passare improvvisamente a "orsacchiotti nello spazio" o "orsacchiotti prendono vita" perché il pubblico non sarà in grado di seguire le tue battute.
Concentrati sull'azione già stabilita nella premessa. Quale tecnica di wrestling hai usato sull'orso: head lock, full-nelson o qualche altro lock difficile? Dove si svolge la lotta di wrestling: la camera da letto di tua figlia o il negozio di giocattoli? Cosa ha causato la lotta? Com'è il risultato? Usa domande sull'azione e sul luogo per sviluppare un'idea o uno scherzo in una premessa.

Parte 2 di 3: Scrivere sketch comici

Passaggio 1. Delinea lo schizzo della commedia

La premessa di base è stata ottenuta. Ora è il momento di delineare lo sketch comico, che include come iniziare lo scherzo, quale premessa o scherzo grezzo riempie la maggior parte dello sketch e come terminare lo scherzo.

Molti comici scrivono sketch comici dei finali. Se hai già immaginato la fine della battuta (ad esempio, un uomo che combatte contro un orsacchiotto in un negozio di giocattoli), inizia da lì e scrivi gli eventi che hanno portato alla fine. Forse al ragazzo non piace il modo in cui l'orsacchiotto "lo guarda" quando entra nel negozio di giocattoli per comprare un regalo di compleanno per sua figlia. Forse il ragazzo è stressato dal lavoro e vuole solo colpire qualcosa. Forse l'orsacchiotto ricordava all'uomo la persona che disprezzava. Immagina di sviluppare la trama

Passaggio 2. Comprendere e utilizzare formati di scrittura di script standard

Non dimenticare di includere l'ambientazione, il dialogo/monologo, i suggerimenti di recitazione e di scena.

Definisci lo sfondo. I personaggi o le figure nel tuo schizzo saranno in almeno un posto. Descrivi lo sfondo in dettaglio. Quali oggetti ci sono sullo sfondo con i personaggi? Nella commedia di sketch che combatte contro un orsacchiotto al negozio di giocattoli, descrivi l'aspetto degli altri animali imbalsamati e come hanno assistito al combattimento. Descrivi anche i colori sgargianti del negozio per rendere ancora più evidente la stranezza del combattimento.
Il nome del personaggio dovrebbe essere scritto in modo diverso dal dialogo/monologo. Scrivi il nome del personaggio in grassetto/corsivo. Dopo il nome del personaggio, scrivi i due punti.
Scrivi un dialogo/monologo. Molti sceneggiatori includono alcuni segni per indicare il modello di discorso del personaggio. Ad esempio, se un personaggio balbetta, lo sceneggiatore può utilizzare un punto o uno spazio per indicare un modello di balbuzie.
Scrivi suggerimenti di recitazione. Considera le azioni dei personaggi. Molto probabilmente, i caratteristi non si limitano a dire il dialogo/monologo davanti al pubblico. Includi indicazioni su come apparire, come stare in piedi, il linguaggio del corpo e altri aspetti di ciò che il personaggio dovrebbe fare. I disegnatori di commedie spesso scrivono "pausa per le risate del pubblico" in modo che il pubblico possa ridere senza perdere una scena.
Scrivi una guida scenica. Includi istruzioni in modo che il cast sappia dove camminare sul palco, se sedersi o stare in piedi e quando entrare o uscire dal palco.

Passaggio 3. Considera la divisione delle battute in tutto lo schizzo

Non mettere tutte le battute all'inizio o alla fine. Organizza le battute in modo che si distribuiscano uniformemente in tutto lo schizzo.

Scherzi e battute possono essere sovrapposti per un effetto migliore, soprattutto quando una battuta viene utilizzata più e più volte.
A molti comici piace usare i callback nei loro sketch comici. Un callback è un riferimento alla fine dello schizzo a qualcosa che è accaduto all'inizio dello schizzo. Ad esempio, se all'inizio di uno sketch comico di un uomo che lotta con un orsacchiotto è stato detto che l'uomo è andato al negozio di giocattoli per comprare a sua figlia un regalo di compleanno, fai una battuta sul regalo di compleanno che la figlia dell'uomo ha finito fino alla fine dello schizzo. Forse qualcosa del tipo: "Finalmente, mio figlio ha ricevuto un orsacchiotto rotto come regalo di compleanno perché il direttore del negozio mi ha chiesto di acquistare l'articolo che ho danneggiato".

Passaggio 4. Completa la bozza prima di iniziare a modificare

Alcune persone sono così concentrate sull'editing che perdono il flusso generale della battuta. Dopo aver creato lo schema, scrivi una bozza fino al completamento. In tal caso, può iniziare la fase di revisione.

Parte 3 di 3: Perfezionamento dello sketch comico

Passaggio 1. Ricontrolla e modifica il tuo schizzo

Visualizza lo schizzo. Registrati e guarda. Assicurati che ogni frase sia facile da capire. Se il pubblico non capisce quello che stai dicendo, non capirà le tue battute divertenti.

Passaggio 2. Pratica

Esercitati davanti a uno specchio, fai una dimostrazione di fronte a un pubblico in replica o fai tutto il necessario per testare i tuoi sketch comici. Quindi, modifica nuovamente lo schizzo, se necessario. Risolvi le stranezze, migliora la carineria, rivedi gli schizzi e altro ancora. La pratica perfeziona lo scherzo.

In questo esempio di sketch comico su un uomo che lotta con un orsacchiotto, usa un vero orsacchiotto e combatti con l'orsacchiotto. I dettagli della battaglia possono essere ottenuti dopo aver ricostruito la scena. Questo metodo aiuta a rendere lo schizzo più realistico. Con la dimostrazione, potresti scoprire che la tecnica di blocco della testa è difficile per un orsacchiotto perché la testa della bambola è piena di cotone, quindi scivola facilmente dalla tua mano. Questi dettagli possono quindi essere inclusi nello sketch comico.
Prova e migliora, prova e migliora, impara dagli errori. Questo è il punto.