Vuoi mostrare la tua arte a gallerie d'arte, università o aziende? Un portfolio artistico è un ottimo modo per mettere in evidenza tutti i tuoi lavori migliori e mostrare le tue abilità. Il tuo portfolio dovrebbe parlare da solo e incorporare la tua professionalità, passione, personalità e la varietà di lavori da cui sei stato ispirato. Questa sarà la tua prima impressione e dovrebbe distinguersi dal resto del portfolio inviato. Nel tuo portfolio, devi mostrare i tuoi talenti, cosa ti distingue dagli altri e perché dovrebbero scegliere il tuo portfolio rispetto agli altri.
Fare un passo
Parte 1 di 3: raccolta di opere
Passaggio 1. Cerca i requisiti per il portafoglio
Ogni organizzazione è diversa, quindi potrebbero aver bisogno di cose diverse nel tuo portfolio o di formati diversi per il tuo portfolio. I portfolio dipenderanno anche in gran parte dal tipo di istruzione o carriera che si desidera perseguire.
- Ad esempio, se ti stai candidando a una scuola di cinema o animazione, il tuo portfolio sarà probabilmente digitale e consisterà principalmente di lavori su cui hai lavorato in quei campi. D'altra parte, se ti iscrivi a una scuola di architettura o a una galleria d'arte, probabilmente avrai più schizzi e disegni.
- Alcune istituzioni raccomandano di utilizzare solo da 10 a 20 opere in un portfolio. Se hai un lavoro davvero forte, un numero minore è meglio perché più opere vengono mostrate, più è probabile che la qualità del lavoro diminuisca.
- Controlla sempre cosa si aspetta l'organizzazione prima di iniziare a mettere insieme il tuo portfolio. Non vuoi perdere tempo a creare un portfolio unidirezionale e poi doverlo rielaborare perché non ha il formato giusto.
Passaggio 2. Selezionare il lavoro completato e non finito, in base ai requisiti del portfolio
Molte scuole negli Stati Uniti richiedono che tutto il lavoro sia completato, ma alcune scuole in altre aree come il Regno Unito vogliono vedere il processo e lo sviluppo di un lavoro.
- Controlla i requisiti per il tuo portafoglio prima di fare qualsiasi altra cosa. Se sei autorizzato a utilizzare opere incompiute, fallo. Ciò dimostrerà competenza, impegno e profondità di conoscenza e fornirà un contesto per la creazione e il processo di pensiero alla base del tuo lavoro. Un lavoro è spesso più di un semplice lavoro finito, ma dipende davvero dal processo e dalla sperimentazione del lavoro.
- Assicurati che tutti i lavori, sia completati che incompiuti, siano stati perfezionati. Cancella eventuali macchie, impronte digitali o imperfezioni lasciate sul lavoro.
Passaggio 3. Includi immagini di osservazione
Questo lavoro dimostra che puoi osservare qualcosa nella vita reale e creare la tua replica su carta. Disegni o dipinti osservativi possono essere una parte importante del tuo portfolio.
- Lo scopo di queste immagini è mostrare alle persone che visualizzano il tuo portfolio che puoi registrare forma e immagini, dettagli, prospettiva, proporzione e qualità della superficie.
- Quando disegni qualcosa basato sull'osservazione, prova a immaginare il realismo, senza creare una copia rigida e meccanica dell'oggetto. Può essere utile scegliere un argomento che è importante per te, poiché inizierai a pensare ai temi e ai motivi dietro l'immagine, piuttosto che a ciò che è proprio di fronte a te.
Passaggio 4. Evidenzia i tuoi lavori migliori
Se sei un artista da un po' di tempo, probabilmente avrai un certo numero di opere, dalle migliori, alle molto buone, alle medie e alle cattive. Potresti essere tentato di scegliere il lavoro davvero buono insieme al tuo meglio. Tuttavia, i due devono essere separati. Non vuoi semplicemente mettere su un ottimo lavoro. Vuoi mostrare solo il tuo lavoro migliore, le opere che ritieni dimostrino veramente qualità, abilità, abilità artistica e creatività.
- Sii selettivo sul tuo lavoro e non scegliere i lavori solo per ragioni di diversità. È meglio avere opere d'arte forti che non variano troppo in termini di mezzo o stile piuttosto che avere una varietà di media e stili ma una qualità artistica moderata.
- Se essere neutrale o modificare il tuo lavoro è difficile, chiedi a uno o più amici qual è il tuo lavoro migliore. Può anche essere utile trovare mentori nel proprio campo. Trova qualcuno con un simile talento artistico ed esperienza che possa aiutarti a prendere una decisione difficile come questa. E il vantaggio è che sai di poterti fidare del suo giudizio perché ha anche esperienza nelle arti.
- Non scegliere mai l'arte che è un'imitazione dell'opera d'arte di qualcun altro. Le ammissioni e gli uffici aziendali hanno esaminato centinaia di portfolio e probabilmente saranno in grado di riconoscere se hai creato opere d'arte da foto o altre opere d'arte. Rivelerà anche la tua mancanza di creatività e la tua incapacità di creare arte dalla vita reale.
Passaggio 5. Chiedi a un amico di vedere la tua opera d'arte
Dopo aver selezionato un lavoro significativo, chiedi a un amico o un mentore di esaminarlo e chiedi loro di fornire un feedback sui vari lavori che hai selezionato.
- Alcuni dei tuoi lavori potrebbero dover essere rifatti o migliorati, quindi concediti abbastanza tempo per aggiornare la tua opera d'arte prima che sia necessario inviare un portfolio.
- Crea un portfolio nel tempo dopo aver selezionato le opere per la riflessione e torna a vederle una volta che hai sperimentato un processo. È importante concedersi questo tempo poiché sarai in grado di valutare meglio il lavoro e tornerai al tuo lavoro con meno pregiudizi.
- A volte i tuoi amici possono anche essere prevenuti nei confronti del tuo lavoro, quindi può essere più redditizio coinvolgere qualcuno con cui non hai una relazione personale. Potrebbe anche essere più facile accettare critiche costruttive da parte sua.
- Impara a prendere bene le critiche costruttive e sappi che non sono insulti o commenti dispregiativi, ma materiale in modo che tu possa crescere come artista.
Passaggio 6. Includi articoli, pubblicazioni o premi aggiuntivi
Alcune istituzioni non lo chiederanno, quindi, ancora una volta, controlla i requisiti per il portafoglio. Tuttavia, può aiutare a dimostrare che il tuo lavoro è noto ad altri ed è stato pubblicato in precedenza.
Parte 2 di 3: creazione di un portfolio
Passaggio 1. Utilizzare un altro portafoglio come esempio
Il modo migliore per avviare un progetto come un portfolio è trovare altri portfolio online che stanno dando i suoi frutti e usarli come guida. Questo non significa copiare il formato, o copiare un portfolio di opere per lavoro, ma usarlo come riferimento durante la creazione del tuo portfolio.
- Notare come l'artista dispone le sue opere. Presta attenzione allo stile e al design del portfolio. Il tuo occhio è più interessato al design del portfolio o sei attratto dall'arte?
- Se guardare il lavoro di altre persone ti sembra intimidatorio o intimidatorio, ricorda che viene mostrato solo il lavoro migliore. L'arte è fatta di abilità tecniche e creatività, quindi anche se le tue abilità non sono buone come quelle degli altri che hai visto, la tua creatività può compensare.
Passaggio 2. Abbina il tuo portafoglio all'istituto
Le università e le gallerie d'arte possono avere idee molto diverse su cosa vedere nel portfolio o nel design del portfolio. È importante che inizi a costruire e organizzare il tuo portfolio e che tieni a mente le persone che guardano il tuo lavoro.
- Ad esempio, se hai intenzione di inviare il tuo lavoro a una galleria d'arte, visita la galleria e assicurati che il tuo lavoro sia appropriato se inserito in quella galleria. Scegli opere, progetti e arrangiamenti di portfolio che dimostrino che conosci la galleria e conosci l'arte che trasporta.
- Se stai facendo domanda per un lavoro in un'università, scopri sempre i requisiti per il portfolio, ma adatta anche il tuo portfolio al tipo di istituto. Puoi fare domanda a un'università delle arti più prestigiosa che valorizza la tecnica e lo stile, oppure puoi fare domanda a una scuola che pone più stress, creatività e sperimentazione. Tienilo a mente quando progetti e gestisci un portafoglio.
Passaggio 3. Organizza il tuo portafoglio
Raggruppa i lavori per stile, soggetto, mezzo, tecnica, ecc. Devi rendere il più facile possibile per i revisori trovare informazioni importanti o determinare se sei la persona giusta per il loro istituto. Organizzando i tuoi lavori, sarà più facile per te indirizzare i revisori al tuo lavoro. Un portfolio deve raccontare una storia.
- Raggruppa per media. È importante utilizzare una varietà di media nel tuo portfolio per dimostrare che sei di larghe vedute e capace di lavorare su una varietà di forme d'arte. Raggruppare questi media può aiutare il tuo portfolio a dimostrare chiaramente le tue abilità e come usi ogni mezzo nella tua arte. Ad esempio, puoi raggruppare l'arte pastello, quindi raggruppare le immagini che utilizzano carboncino e matita e quindi puoi combinare l'arte classificata come pittura.
- Raggruppa per argomento. Un altro modo per raggruppare le tue opere d'arte è per soggetto, che probabilmente combinerà una varietà di media, ma dimostrerà la tua capacità di rappresentare le cose in modo accurato. Ad esempio, puoi raggruppare per immagine del personaggio, immagine del paesaggio, arte astratta, ecc.
- Raggruppa per tecnica. È simile al raggruppamento per media, ma si concentra maggiormente sulla gamma di abilità per utilizzare non solo la carta, ma anche i media digitali, la fotografia, la progettazione di siti Web, l'animazione, ecc.
- Usa un album di ritagli o un raccoglitore per portfolio disponibile in qualsiasi negozio di arte o artigianato per organizzare e mostrare la tua arte.
Passaggio 4. Mantieni il portafoglio semplice
Come artista, potresti essere tentato di avere un portfolio davvero fantasioso e creativo. Sebbene sia fantastico avere il tuo lavoro come questo, un portfolio che memorizzi e mostri il tuo lavoro dovrebbe apparire professionale, organizzato e semplice.
- Il punto è che non vuoi un portfolio che sembra troppo affollato per distrarre lo spettatore della tua arte. Il focus dovrebbe essere sulla tua opera d'arte, perché è quello che stai davvero cercando di mostrare.
- Espandi il tuo portafoglio. Non lavorare troppo su una pagina e non esagerare con le informazioni che includi.
Passaggio 5. Distinguiti, ma non eccitarti troppo
Con un settore così competitivo, è importante che il tuo lavoro si distingua. Non vuoi essere raggruppato con centinaia di persone che hanno anche inviato i loro portfolio, quindi prova a creare un portfolio che mostri bene il tuo lavoro in un modo creativo che i revisori noteranno sicuramente.
- Ma attenzione nel farlo. Se i tuoi sforzi per distinguerti ti portano a inventare qualcosa di sdolcinato, o cerchi di sembrare divertente ma fallisce, potresti non essere notato o essere conosciuto negativamente.
- Il vantaggio di un portfolio è che non sembri solo un nome su un pezzo di carta come un curriculum. Il tuo lavoro la dice lunga su chi sei ed è più facile per un'azienda coltivare un interesse per le impressioni creative in un portfolio piuttosto che un insieme di abilità lavorative scritte su carta.
- Non pensare troppo al tuo portafoglio. Una volta fatto, chiedi a un mentore di darti un feedback, rivedilo alcune volte per assicurarti che il portfolio sia ben organizzato e rimuovi eventuali errori, quindi vai via. Cercando costantemente di modificare e migliorare il tuo portafoglio, corri il rischio di trasformarlo in uno "straordinario" che alla fine può portare a un declino della professionalità del tuo portafoglio.
Passaggio 6. Crea un portafoglio virtuale
Sebbene sia utile avere un portfolio fisico, avere una copia virtuale del tuo portfolio aiuterà quando si tratta di inviare il tuo portfolio online, che è probabilmente la cosa da fare per la maggior parte degli invii di portfolio.
- Scatta una foto o scansiona la tua arte. Dopo aver selezionato le opere per il tuo portfolio, usa una fotocamera di buona qualità per scattare la tua opera d'arte, o falla scattare da un professionista. Assicurati che le foto appaiano chiare e di alta qualità in modo che quando vengono visualizzate online, la risoluzione sia buona. Scegli un'impostazione con un'esposizione molto buona e senza riflessi e non usare mai il flash. Quando si esegue la scansione della grafica, assicurarsi che non vi siano pieghe sulla pagina e che sia piatta sullo scanner in modo che la foto risultante appaia esattamente come la copia fisica.
- Metti le foto in InDesign o in qualsiasi altro programma che ti permetta di generare un portfolio ordinato che può essere modificato facilmente su base continuativa.
- Questo non solo ti dà una copia digitale da utilizzare online, ma funge anche da backup nel caso in cui la copia fisica venga persa o danneggiata.
Parte 3 di 3: Prepararsi a mostrare il tuo portfolio
Passaggio 1. Esercitati a mostrare il tuo portafoglio
Se hai l'opportunità di presentare il tuo portfolio di persona, è importante esercitarti a rivederli, sapendo cosa dire per ogni lavoro e come puoi comunicare in modo efficace sul motivo per cui ritieni che il tuo lavoro si distingua e sia di valore.
- Dopo aver esercitato alcune volte da solo, mostralo a un amico o un mentore che può fornire un feedback sulla tua presentazione e su come comunichi il tuo lavoro.
- Ancora una volta, il tuo lavoro dovrebbe parlare da solo. Quando mostri un portfolio, non devi approfondire ogni lavoro per spiegarlo, il lavoro dovrebbe essere per la maggior parte autoesplicativo. Tuttavia, potrebbero esserci opere ispirate da eventi della tua vita o che hanno un significato per te. Usalo come un'opportunità per mostrare la creatività e la passione dietro il tuo lavoro.
Passaggio 2. Ricevi feedback dopo aver completato il tuo portfolio
Chiedi a un mentore o un amico di guardare il tuo portfolio finito, annotando le impostazioni, i temi, i formati e il lavoro finito che hai scelto.
- Puoi anche partecipare alle revisioni del portfolio. C'è una giornata del National Portfolio in cui i consulenti per l'ammissione al campus vengono a scuola e agli eventi del campus per rivedere le opere d'arte degli studenti. Cerca feedback su come hai migliorato il tuo portfolio e usalo come esperimento per prepararti a presentare formalmente il tuo portfolio.
- Anche i piccoli dettagli sono importanti. Se c'è del testo nel portfolio, controlla sempre la presenza di errori grammaticali. Concentrarsi esclusivamente sull'arte può sembrare facile, ma i datori di lavoro e i consulenti per l'ammissione vogliono vedere che hai esaminato tutto il tuo lavoro e che prendi sul serio questa presentazione del portfolio. Non vuoi passare tutto il tuo tempo a creare un portafoglio fantastico che un'azienda o un consulente per l'ammissione adora, quindi perdere tutte le possibilità di essere selezionato perché hai sbagliato a scrivere il nome dell'istituto o hai usato la grammatica sbagliata.
Passaggio 3. Aggiorna regolarmente il tuo portafoglio
Anche se hai inviato il tuo portafoglio a diverse istituzioni, preparati sempre ad aggiornare e rivedere il tuo portafoglio con un lavoro nuovo e migliore. Risparmia tempo facendolo casualmente, in modo da non dover lavorare su un grande progetto di revisione la prossima volta che invii un portfolio.
- Ciò manterrà il tuo lavoro rilevante e sempre nuovo in termini di abilità e riconoscimenti.
- Chiediti sempre: "Questo mi riflette?" La tua arte dovrebbe sempre riflettere chi sei e la tua passione, quindi quando aggiorni e revisioni il tuo portfolio, assicurati che racconti ancora la storia che vuoi comunicare.
Suggerimenti
- L'industria dell'arte è altamente competitiva, quindi probabilmente ci vorranno molte opportunità per farti riconoscere prima di ottenere la tua strada. Non essere scoraggiato!
- Non solo creare arte in classe. Disegna, dipingi e crea arte nella tua vita di tutti i giorni! Ci sono lavori che i revisori sono ansiosi di vedere perché mettono in evidenza interessi, passione e creatività oltre le esigenze del docente o dell'ambiente scolastico.
- Quando confronti il tuo lavoro con quello di altri, ricorda che il tuo obiettivo non è far sembrare il tuo lavoro esattamente uguale al suo, ma migliorare continuamente i tuoi talenti e le tue capacità di artista.
- Non fare arte libera solo per il gusto di essere conosciuti. Fallo per il tuo amore per l'arte.
