Photoshop ha dozzine di modi per mescolare i colori. Prova i metodi che ritieni funzioneranno per i tuoi obiettivi. Con la pratica, puoi abituarti agli effetti di ogni strumento e puoi mescolare e abbinare i colori per creare stili unici.
Fare un passo
Metodo 1 di 2: Impostazione della modalità Mix
Passaggio 1. Regola lo strumento pennello (opzionale)
Seleziona lo strumento pennello o matita nel pannello degli strumenti a sinistra dello schermo. Apri la tavolozza dei pennelli utilizzando il pulsante Finestra → Pennelli nel menu in alto o facendo clic sul segno che sembra un foglio di carta, sopra la barra delle opzioni. Adatta le dimensioni e la forma del tuo strumento pennello al tuo progetto
- Se non conosci Photoshop, puoi usare i pennelli incorporati. Noterai se il pennello è troppo grande o troppo piccolo e puoi sempre tornare a questo menu per apportare modifiche.
- Scegli un "bordo duro" per il pieno controllo quando usi il pennello o un "bordo morbido" per un pennello con tratti più sfumati.
Passaggio 2. Cerca l'opzione della modalità mista
Se hai selezionato un pennello o una matita, puoi attivare la modalità di fusione utilizzando il menu a discesa sopra la barra delle opzioni. Ognuna di queste modalità utilizza una formula diversa per mescolare un nuovo colore in un colore esistente sulla tela. Le opzioni più comuni sono descritte di seguito.
- In alcune versioni di Photoshop, puoi modificare la modalità di fusione dalla tavolozza dei pennelli.
- Le versioni precedenti di Photoshop potrebbero non avere la modalità mix
Passaggio 3. Scegli la modalità normale per mantenere i colori separati
In modalità normale, Photoshop non mescolerà affatto i colori. Quando usi lo strumento pennello, il colore miscelato coprirà completamente il colore sottostante. Quando usi lo strumento Modifica, le tue modifiche maschereranno il colore esistente. Probabilmente non lo userai per la fusione, ma è una buona idea capire come funziona la modalità di fusione incorporata del software.
Questo è chiamato Soglia quando si lavora con immagini bitmap o a colori indicizzati. In questo caso, il colore risultante sarà il colore più vicino e più probabile nella mappa dei colori
Passaggio 4. Fusione in modalità sovrapposizione
Questa modalità di fusione è molto popolare perché può rendere le aree chiare più chiare e le aree scure più scure. Il risultato finale è un'immagine con luci e ombre più visibili e risolve il problema della sovra o sottoesposizione dell'immagine.
Se sei interessato ai dettagli della tecnica, usa le formule Moltiplica e Schermo descritte di seguito
Passaggio 5. Scurire il colore di base
Esistono diversi modi per scurire i colori, ognuno dei quali funziona in modo diverso:
- Nella modalità Scurisci, ogni pixel rosso, verde e blu verrà confrontato con il nuovo colore che aggiungi. Per ogni tre confronti, il valore più scuro sarà l'immagine finale.
- In modalità Moltiplica, ogni tratto di pennello verrà "moltiplicato" per il nuovo colore e la didascalia del colore di base. Puoi continuare ad aggiungere tratti di pennello, rendendo il risultato più scuro.
- La modalità Colore più scuro funziona in modo simile alla modalità Scurisci, ma confronta due pixel come unità indipendentemente dai valori di Rosso, Verde Blu (RGB). Ogni pixel rimarrà del vecchio colore o di un nuovo colore a seconda di quale è più scuro.
- La modalità di bruciatura lineare scurirà tutti i colori, ma tende a rendere più aree del colore più nere e più scure rispetto alle altre modalità.
- La modalità Color Burn è simile a Linear Burn per i colori scuri, ma l'effetto è meno evidente nei colori chiari. Il risultato è maggiore contrasto e saturazione.
Passaggio 6. Descrivi l'immagine
Ogni metodo per scurire un'immagine ha una formula inversa per schiarire un'immagine:
- In modalità Schiarisci, vengono confrontati i valori rosso, verde e blu dei colori base e misti. Valori più chiari in colori misti vengono utilizzati per schiarire l'immagine.
- Usa la modalità Schermo per rendere meno visibile qualsiasi cosa più scura del bianco.
- Usa un Colore più chiaro per sostituire completamente le aree scure con un colore sfumato.
- Scherma lineare (Aggiungi) aggiunge due colori insieme. Se entrambi i colori sono bianchi, il risultato sarà completamente bianco. Se i due colori sono neri, non ci saranno cambiamenti.
- Color Dodge ha meno effetto sui colori scuri, creando un contrasto maggiore.
Passaggio 7. Modificare il colore di primo piano e il colore di sfondo
Le modalità Dietro e Cancella possono essere attivate su immagini a strati. Se selezioni la modalità Dietro, un colore verrà posizionato dietro il livello e mostrato solo nelle aree trasparenti. La modalità Clear è essenzialmente una gomma, che rende trasparenti tutti i pixel davanti allo sfondo.
Passaggio 8. Regola le didascalie con la modalità Differenza
Questa modalità confronterà i valori della didascalia nella base e mescolerà i colori, creando un risultato di valore dividendo il valore piccolo per il valore grande. Questo porterà l'evidenziazione più vicino al colore miscelato, sia quando è più scuro che più chiaro del colore di base.
Passaggio 9. Annulla il colore con Sottrai o Dividi
Matematicamente, queste due funzionalità fanno esattamente ciò che ti aspetteresti da due valori di colore. In pratica, ciò significa che gli stessi due colori andranno più verso il nero quando usi Sottrai e più verso il bianco quando usi Dividi.
Passaggio 10. Randomizza i colori con la modalità Dissolvi
Questa funzione viene spesso utilizzata per effetti speciali, non per modificare le foto. I colori misti saranno sparsi o sfocati invece di passare senza intoppi. Questo è un vecchio effetto.
Passaggio 11. Regolare i valori specifici
Le modalità rimanenti hanno un effetto minore. Ognuna di queste modalità sostituisce un valore del colore di base con un valore corrispondente al colore di fusione. Tutte le caratteristiche rimangono le stesse.
- Tonalità (ad esempio, un tipo simile di colore rosso)
- Saturazione (una saturazione bassa sembra più grigia, mentre una saturazione alta sembra più nitida)
- Luminanza (rende visibili i colori chiari o tenui)
Passaggio 12. Aggiungi colore all'immagine in bianco e nero
La modalità colore sostituisce la tonalità e la saturazione con i loro valori di colore miscelati, mantenendo invariata la luminanza nel colore di base. È comunemente usato per aggiungere colore a un'immagine in bianco e nero.
Metodo 2 di 2: altri metodi di miscelazione
Passaggio 1. Prova un mix sfumato
Guarda nello strumento Riempimento secchio nel pannello Strumenti. Fare clic e tenere premuto finché non viene visualizzata l'opzione Strumenti. Seleziona "gradiente", quindi fai clic nella barra del gradiente sopra. Regola la tonalità e il valore come preferisci. Seleziona un'area utilizzando lo strumento Lazo o la Bacchetta magica, quindi regola la sfumatura facendo clic e trascinando. Il risultato è una transizione graduale dei due colori.
Passaggio 2. Duplica ed elimina
Crea una copia del livello o dell'area che stai cercando di regolare. Mettilo su un nuovo livello sopra il livello originale. Scegli uno strumento gomma con bordi lisci e sottili, con un'opacità di fusione di circa il 5 e il 20%. Rimuovi lentamente lo strato superiore fino a ottenere l'effetto desiderato.
Passaggio 3. Imposta l'opacità del livello
Se hai due o più livelli che desideri impilare, regola la dimensione dell'opacità sopra il nome di ogni livello. Questo controlla la trasparenza di ogni livello.
Passaggio 4. Regola le impostazioni di missaggio sul tablet
Seleziona un pennello e trova l'opzione tablet nel pannello delle impostazioni del pennello. Usa "trasferimento" e il set di pennelli per regolare l'opacità in base alla pressione che applichi alla tavoletta. Puoi usarlo con una varietà di forme e tipi di pennello, ma ci sono molte opzioni personalizzate dai produttori di pennelli online che forniscono una sensazione di pennello spessa o ad olio.
Dopo aver selezionato il pennello di trasferimento, scegli il colore che desideri sfumare e spazzolalo delicatamente sull'immagine di base
Passaggio 5. Regolare con lo strumento sfumino nel pannello Strumenti, ovvero il pulsante con il simbolo del dito
Nel pannello dei pennelli seleziona il pennello morbido e rotondo dello strumento di sfumatura e imposta la densità del 20%. Sfuma i colori vicino al bordo di un dipinto facendo transizioni.
Potrebbe essere necessario giocare con il valore della potenza di sbavatura nella barra in alto per ottenere l'effetto desiderato
Passaggio 6. Creazione della maschera di fusione
Metti un colore sopra l'altro, in due strati. Fare clic sul pulsante Nuova maschera di livello nel pannello Livelli, accanto al livello superiore. Seleziona la maschera e applica un gradiente da bianco a nero all'interno della maschera. L'area 100% nera mostrerà solo il livello inferiore e l'area 100% bianca mostrerà solo il livello superiore.
Passaggio 7. Coprire con un filtro sfocatura
Seleziona l'area del bordo che desideri fondere. Sposta il cursore su Filtro → Blu → Sfocatura gaussiana nel menu in alto. Regola il livello di sfocatura a piacere. Per ripetere ciò, seleziona aree aggiuntive con lo strumento Lazo, quindi premi Ctrl+F per applicare lo stesso filtro.
Usa il comando + F su un Mac
Passaggio 8. Sfoca le immagini vettoriali insieme
Se utilizzi la grafica vettoriale, crea due forme vettoriali con colori diversi. Modificare la proprietà per aggiungere un raggio di sfumatura. Le forme si sfocano attorno ai bordi, mescolando tutto ciò che è vicino l'uno all'altro. Aumenta il valore del raggio di sfumatura per un effetto più grande.
Passaggio 9. Imita l'effetto vernice con un miscelatore di pennelli
Seleziona il Pennello miscelatore dal pannello degli strumenti simboleggiato dall'immagine di un pennello e una goccia di vernice. (In altre versioni, dovrai tenere premuta l'icona Pennello per far emergere queste opzioni.) Controlla il menu Impostazioni pennello per controllare alcune delle opzioni più recenti. Ognuna di queste opzioni imiterà la tecnica di un pittore, come trascinare insieme due colori dalla vernice fresca.
Suggerimenti
- Dopo la fusione, per una transizione ancora maggiore, scegli un colore dalla miscela risultante e mescola di nuovo. Continua a farlo finché non ottieni la stessa transizione con un "bordo colorato" meno visibile.
- Se uno strumento non funziona come previsto, trova l'icona Strumento predefinito a sinistra della barra di selezione della barra degli strumenti. Fare clic con il pulsante destro del mouse (o fare clic tenendo premuto il tasto Ctrl su un Mac) e selezionare Strumento di ripristino per tornare alle impostazioni originali.
- Presta attenzione alla qualità della superficie del materiale che stai imitando. Materiali diversi hanno valori di riflessione diversi e tonalità di transizione più morbide o più grossolane. Considera anche eventuali sorgenti luminose che influiscono sull'oggetto. La luce è calda o fredda? Debole o luminoso?
